導演的匠心和理念

    “以電影式敘事手法與影像風格，記錄與詮釋——讓我們以眼睛代替手指，翻閱圈點那些芬芳的字句，以心像代替步履，和文學家們在光陰里漫步，在語言中敲擊語言，在故事里結晶故事。文學的心跳與電影的光影火石交會，經典在現(xiàn)在燃燒。”整個系列六部影片的概括，從另一方面亦可見創(chuàng)作者的創(chuàng)作理念。

    如此，可以在諸多方面發(fā)現(xiàn)導演的匠心所在?？梢云鹩谟捌拿?，比如片名《化城再來人》，從佛教的觀點中，人為什么要再來？《法華經》中有化城一品，意指一個一個人生階段，就像一個一個幻化的城。該片導演、同樣為此系列影片總監(jiān)制的陳傳興表示，說服周夢蝶參加拍攝，就花了八九個月時間，拍攝也花了1年多時間。據(jù)介紹，現(xiàn)今已90歲有余的周夢蝶，1959年起在臺北武昌街明星咖啡屋前擺書攤維生，成為上世紀六七十年代臺北重要的文化街景。直至1980年，因胃疾而結束21年的書攤生涯。陳傳興說道，他可以在街頭讀書、寫字、念佛經、打坐。

    片中也用多種表現(xiàn)形式詮釋周夢蝶，“在故事里結晶故事”。如拍攝的手法，用一天帶出他的一生。陳傳興說，這里的時間有兩個層面，一個是物理的鐘表上的時間，即每天他的作息時間，可以拿計時器計算，但透射出的他的信仰，超越了這個時間。另一種時間，是與你個人的存在、生命有關。人就是這樣來來回回，所以就是化城再來人。再如引入一位僧人在哈達上打結的鏡頭，是《楞嚴經》中有言，人生是六個結。在片中也穿插多次打結的鏡頭，比如周夢蝶在鞋帶上打結等。此外，片中結尾有一艘小船漸遠的鏡頭，時間相當長，這帶出整部片子的感覺，一個“渡”的概念。而臺灣無垢舞團在片中也有表現(xiàn)，一位女士拿著白菊花在片中走過，緩慢到不能再緩慢，這不是慢鏡頭，這是該舞團追求的一種形式，一種凈化的概念呈現(xiàn)儀式感。

未及料想的觀影效果

    《尋找背海的人》的導演林靖杰這樣描述他看到的觀影效果，“我從來沒有想過拍前輩作家的紀錄片，這么的冷門，它竟然有一天可以上戲院，它還可以引起觀影熱潮。原來我們擔心會不會沒有觀眾，預計會撐兩個禮拜，但后來應觀眾要求繼續(xù)放，放到一個月，又繼續(xù)放，后來放到兩個月，我們都覺得這是一個不可思議的事情。但不可思議的事情它才是一個真實的事情。我們才知道文學的能量真的有那么強。這些似乎已經被一般年輕人忘記的前輩作家，他們的能量從來就沒有消失，依然那么強，只是等待一個比較火的媒介，讓他重新再發(fā)光，讓年輕一代可以再看到，并且感受文學的力量和美妙。在臺灣放映的時候，它展現(xiàn)了那個不可思議的能量，我們都嚇一跳，但是再深層一點想，不應該嚇一跳，這是應該的，剛好而已。”

    林靖杰又介紹：“廖美立膽大心細，竟然要進攻香港，我們又開始擔心，香港會接受一個那么不商業(yè)的東西嗎？在香港一樣上院線，竟然還是引起觀影的熱潮。華人觀眾真的太可愛了，他們真的愿意到戲院看這么冷門的東西，深深被感動，看完之后還在那里討論，呼朋引伴，然后座談，踴躍發(fā)言。所以我們開始等待，我們已經從臺灣到香港，什么時候到北京來。經過漫長的兩年，終于從臺灣到了北京。臺灣的導演相對于大陸的導演，這幾年肯定是沒有錢拍商業(yè)大片，因為臺灣的市場就那么小。我們看著大陸的導演，哇，一部又一部幾億元商業(yè)大片在產出。但是我覺得臺灣導演真的何其幸運，我真的何其幸運，作為一個臺灣導演，我們可以有像童子賢這樣的企業(yè)家，他愿意出錢拍這么冷門的題材，他不去考慮到回收市場。我們有廖美立這么有理想的制作人，用大手筆拍攝文學家的紀錄片。我也很希望能夠把這個心意帶來跟各位分享，文學電影真的可以上院線，它可以獲得廣大的回響，它不是必然是冷門的。當我們的華人世界這些事情可以發(fā)生的時候，我們的華人世界可以看到美好的未來。”