《風暴》中的劉德華
 

 

    最外面的一層皮，必然還是最直給的感官刺激。在視覺效果上，《風暴》下了很大的功夫，首先酷炫的3D包裝就來之不易。為了呈現(xiàn)立體效果，片中有不少航拍鏡頭，這種鏡頭將香港這座逼仄擁擠的鋼筋叢林中，陰郁焦躁的情緒渲染得很好，此外，攝影機對于槍林彈雨的景深處理也都還不錯，除了部分近景鏡頭的人物比例關系出現(xiàn)了瑕疵，基本上還說得過去。不過，無法否認的是《風暴》的3D技術仍然有些稚嫩，如果脫去這層皮，電影的故事或許會講得更好。但轉念想想，初出茅廬的袁錦麟既然肯接下這張委任狀，并且身體力行地挑戰(zhàn)了3D，到頭來還是勇氣可嘉。畢竟他還年輕，即便是拍出了《狄仁杰之神都龍王》的徐克，也不是一蹴而就的。

 

    還有一層皮，就是影片所標榜的“城市戰(zhàn)爭場面”，以及聲勢浩大的“炸平香港中環(huán)”。前不久，彭順、彭發(fā)兩兄弟在宣傳《逃出生天》時說過，香港政府對香港電影人的態(tài)度向來十分嚴厲，想騰出一塊地方拍個飆車爆炸什么的，都是難于登天的事，所以他們才跑去廣州拍了《逃出生天》。據(jù)說，就連杜琪峰這樣的大佬級人物，都沒辦法占用太長時間的政府公共設施，好多大場面都是在荒山野嶺里拍的。所以，《風暴》居然有膽炸平香港中環(huán)，這不能不說是一件值得炫耀的事。單從視覺體驗上來說，《風暴》里中環(huán)地面的塌陷，肯定沒辦法跟《黑暗騎士崛起》相提并論，因為就算有了劉德華和江志強這兩大后盾，《風暴》也不可能獲得諾蘭那樣的技術環(huán)境。不過，從敘事角度上說，中環(huán)的這場災難，確實將劉德華的內心糾結放到最大，而不是為了大場面而大場面，這也是值得稱道的。

 

    最貼近心臟的一層皮，就是劉德華、林家棟等人的表演張力了。胡軍一開始囂張跋扈，特別給勁兒，只不過這個人物不幸中途夭折，沒鬧出什么大名堂。呂良偉最后的出現(xiàn)有點無厘頭，也不知他從哪搞出來那么多軍火，估計是多年搶銀行積攢下來的老底，都花在槍支彈藥上，失心瘋地報復社會去了。而姚晨的表現(xiàn)則可圈可點，她在拍《風暴》時已經(jīng)懷孕，幸福的家庭生活讓大姚身上閃爍出一種不一樣的女性力量。當然，以上都是副線，主線還是在林家棟和劉德華身上。剛剛出獄的林家棟在善惡抉擇上的表現(xiàn)，似乎有些《無間道》的影子，這么多年終于混成男二號的他也抓住了這個機會，從眼神到身手都算上乘，只可惜結局時電視直播的橋段和瓊瑤式的慢跑鏡頭成了敗筆。至于劉德華，年紀一大把的老天王打槍跳樓撞車肉搏，光沖打戲和他帥了好幾十年的外形，就值得給他按一千次贊。

 

    扒光所有的皮，剩下了袁錦麟初生牛犢不怕虎的野心。編劇出身的他終于有了這次機會，于是他卯足了勁兒，在最討喜的人性挖掘上下足功夫。首先，他直言不諱地挑明了港產(chǎn)警匪片本來就應該花大筆墨渲染的一點：警察們的職業(yè)困境。他們不是喊兩句保衛(wèi)市民安全的口號就勇往直前的英雄，他們整天面對殺人越貨的兇殘事件，長年累月地出生入死、疲勞作戰(zhàn)，這樣的工作環(huán)境太容易出現(xiàn)心理問題了。劉德華這個人物就赤裸地聚焦在這層陰影上。片中，這個督察幾乎是沒有家庭，沒有愛情，沒有任何私人生活，他對工作的執(zhí)念已經(jīng)讓他深處走火入魔的邊緣。說白了，要不是劉sir最后被氣到抓狂，中環(huán)也就犯不著被炸了。而當囂張的對手已經(jīng)觸犯到他暴怒的底線，他的工作意圖已經(jīng)跑偏了，維護正義什么的都成了屁話，最實在的是一個男人的征服欲、求勝欲和報復欲。而這種所謂的陰暗，也讓劉德華這個督察形象變得異常飽滿。

    這種極致的人性釋放，才是一部優(yōu)秀港產(chǎn)警匪片該有的閃光之處。至于那些描著3D、城市戰(zhàn)爭等虛名的皮，反正遲早都會被氧化，也就沒必要那么在意了。