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1905電影網(wǎng)訊 從
《饑餓游戲》到
《分歧者》，再到最近的這部
《移動迷宮》，越來越多的“反烏托邦”小說風(fēng)靡大洋彼岸，繼而登上大銀幕，再漂洋過海、席卷全球。這跟內(nèi)地青少年熱愛
《小時代》、迷戀EXO的性質(zhì)其實沒什么差別。只不過體現(xiàn)在電影中，前者的工業(yè)流水更加純熟罷了。哦對了，拿出“反烏托邦”這樣帶著那么點哲學(xué)反思的詞兒，或許會顯得更加洋氣一些。
所謂的“反烏托邦”小說或電影，其實都有一套非常制式化的精神內(nèi)核，無外乎三點：現(xiàn)代科技的濫用、集權(quán)統(tǒng)治的黑暗，以及人性的極端異化。托馬斯·莫爾曾在《烏托邦》中描繪了一個未來的理想國度，人們曾一度相信，憑借自身的努力和奮斗，這個美好的世界終會成為現(xiàn)實。然而，人類文明日新月異地發(fā)展著，烏托邦并沒有真正到來，反而是種種進(jìn)步（尤其是科技的進(jìn)步）帶來了重重隱患。借助著科幻文學(xué)和電影的豐富表現(xiàn)形式，“反烏托邦”題材在最近幾年吸引了大量的青少年粉絲，大表姐的代表作《饑餓游戲》就是最好的例證。
電影《移動迷宮》改編自詹姆斯·達(dá)什納撰寫的同名小說三部曲中的第一本，主人公是一個叫做托馬斯的男孩，有一天他從夢中醒來，發(fā)現(xiàn)來到了一個被巨大石墻包圍著的神秘區(qū)域，墻外是一個不斷變化的迷宮森林，森林中還不時發(fā)出恐怖的怪獸吼叫……相比于《饑餓游戲》和《分歧者》，《移動迷宮》的反烏托邦色彩要稍弱一些，只在結(jié)尾大反轉(zhuǎn)時有了一段緊湊的交代；反而是帶有闖關(guān)性質(zhì)的情節(jié)設(shè)計，讓影片有了一種玩IMAX版Temple Run等跑酷手游的即視感。這也難怪，影片導(dǎo)演韋斯·波爾之前是在HBO負(fù)責(zé)視覺效果和圖形設(shè)計的，畫個迷宮什么的簡直手到擒來，而這也偏偏正中了整天把頭埋在手機屏幕上的青少年們的下懷。
或許是為了忠于小說中的環(huán)境設(shè)置，《移動迷宮》的大部分畫面都頗為儉樸，身穿破舊衣衫的小伙伴們，露天席地的蠻荒式叢林生活，都沒有體現(xiàn)太多的科技感。唯一的科技感基本上都集中在了叢林中的機械蜘蛛身上，這是一種長著鋼鐵材質(zhì)的腿，在死后還會流出黏糊糊液體的詭異生物，其威力和進(jìn)攻體態(tài)都跟《指環(huán)王3》里的那只大蜘蛛差不多。
值得一提的是，影片在選角工作上表現(xiàn)出了非常明顯的市場意圖。男主
迪倫·歐布萊恩是美劇《少狼》系列里走出來的小鮮肉，在《移動迷宮》中成為了頗具個人英雄主義色彩的革命領(lǐng)袖；當(dāng)年
《真愛至上》中那個情竇初開的小正太托馬斯·桑斯特也已經(jīng)長大成人，而且還非常難得地沒有長殘，大眼睛錐子臉依舊嫩得能掐出水來；當(dāng)然還有亞裔演員李基弘，一身作勢要撐爆襯衫的飽滿肌肉，恰到好處地填補了男一和男二在身材上的不足……鄰家型、妖孽型、猛男型，如此琳瑯滿目的款款鮮肉在IMAX大銀幕上一字排開，宅基腐們還能淡定嗎？
作為一個新的系列電影中的第一部，《移動迷宮》的情節(jié)設(shè)置還是以背景鋪陳為主，113分鐘的時長也算適中，結(jié)局雖略顯倉促卻讓觀者對于第二部腦洞大開，至于小說本身想要表達(dá)的對未來世界的焦慮與擔(dān)憂，恐怕要被所謂的“顏值”給淹沒了吧。不過誰在乎呢？反正演員和觀眾，都是那么令人嫉妒的年輕。
補充一句，上文中提到的三款鮮肉男演員，都是90后喲！
