【叫好不叫座：臺片來大陸的“水土不服”】

 本土意識太強 墻內(nèi)開花墻外不好香

    與財大氣粗、熱火朝天的內(nèi)地市場不同，上世紀九十年代以來的臺灣電影長時間依靠輔導(dǎo)金制度撐起質(zhì)與量的局面，到世紀末臺灣電影年產(chǎn)量甚至慘淡到近個位數(shù)，平均票房不到百萬的境地，到2006年的時候，臺灣電影的本土市場占有率也僅有1.62%。……即使這幾年越來越重視市場、票房持續(xù)走高，但總的而言也多是“墻內(nèi)開花墻內(nèi)香”，難以向其他華語文化圈輸出。

    而細細考究也不難發(fā)現(xiàn)，自07、08年開始，臺灣本土票房大賣的影片基本走的都是青春片的路數(shù)，《刺青》（2007）、《練習(xí)曲》（2007）、《九降風(fēng)》（2008）、《囧男孩》（2008）、《聽說》（2009）、《那些年我們一起追的女孩》（2011）、《星空》（2011）……這些表面上帶動了臺灣本土電影的票房，但這類影片選用年輕偶像演員出演多是出于性價比的考慮，背后其實包含了資金短缺的無奈。但就算是刷新了當(dāng)年臺灣電影在內(nèi)地票房紀錄的的“那些年”，內(nèi)地票房也只有區(qū)區(qū)六七千萬，即使是在三年前的排行榜上也只能排到四五十名。

    此外，從氣質(zhì)上講，無論是秉承日系純愛電影的“小清新”系還是扎根本土歷史文化的“大格局”系，都與當(dāng)下內(nèi)地觀眾的生活節(jié)奏和審美習(xí)慣相去甚遠：

    白衣飄飄的單車少年、閑散愜意的下午茶、小情小愛的獨立音樂、羞澀稚拙甚至“矯情”的臺詞對白……在“太平洋的風(fēng)”常年吹拂下，慢條斯理、不疾不徐幾乎成了臺灣文藝片的代名詞。但內(nèi)地人的生活則完全是與之相反的景象，尤其是在較為發(fā)達的一二線城市，高速高壓的生活方式注定了內(nèi)地觀眾不會給這樣的電影太大的耐心。多年來好萊塢電影注重視覺奇觀構(gòu)建、敘事節(jié)奏鮮明的特點又對內(nèi)地觀眾的審美趣味造成了很大的影響，這也成為臺式小清新無法在內(nèi)地取得普遍成功的重要原因。

    另一方面由于臺灣格外濃郁的人文氣息，也使得臺灣電影從創(chuàng)作開始，就不是特別照顧普通觀眾的觀感。長鏡頭美學(xué)的廣泛應(yīng)用使得影片長度動不動就超過兩個小時；為了突出演員的表演，音樂和對白又往往較為稀薄，這就無疑提高了觀眾們觀影的門檻，使得這樣的電影注定只能被小部分文化水平較高的知識分子和文藝青年們消化推崇。

    而要欣賞像王童這樣的臺灣鄉(xiāng)土導(dǎo)演的作品，則需要對臺灣的近代史有相當(dāng)?shù)牧私?。要徹底看?a href="http://zzhjsm.cn/mdb/film/2208898/" target="_blank" class="keylink">《賽德克·巴萊》這種“大格局”史詩巨制則更需要進一步了解臺灣復(fù)雜的原住民歷史。歷史和文化長期的隔閡與陌生，成為內(nèi)地觀眾理解臺灣電影的一個不小的障礙。

市場規(guī)模有限 人才濟濟投資卻不給力

    臺灣拍電影的成本大多在2000萬至5000萬元新臺幣左右（400萬到1000萬人民幣左右），這種投資規(guī)模的電影在亞洲市場上面競爭非常吃力，但內(nèi)地花一億人民幣（近5億新臺幣）拍片也只能算是中等規(guī)模的投資。

    因此，為了爭取更廣闊的市場，近年來越來越多的臺灣新生代演員加入內(nèi)地投資的影片中：比如郭采潔與郭碧婷（《小時代》系列）、陳柏霖與陳喬恩（《后會無期》）、彭于晏（《匆匆那年》）等，并且這些影片的票房都很火爆。

    導(dǎo)演方面，盡管2009年曾有臺商郭臺銘傾力投資的《白銀帝國》力圖開啟兩岸合拍片的首個高峰，但影片上映后無論口碑還是票房都難以服眾；2012年和2014年蔡岳勛導(dǎo)演的“痞子英雄”系列創(chuàng)造了合拍片的票房記錄可惜口碑持續(xù)走低；倒是2012年鈕承澤的《愛》成績尚可，但這顯然也遠非其最佳水準的作品?？傮w而言還臺灣導(dǎo)演中尚未出現(xiàn)香港片導(dǎo)演那樣“識時務(wù)”的北上大軍，現(xiàn)階段的所謂合拍還帶有試探的意味……

    同時，在臺北藝術(shù)大學(xué)電影創(chuàng)作學(xué)系當(dāng)了多年老師的王童也坦言臺灣的年輕人非常有創(chuàng)意、有想法，對電影不計酬勞地?zé)釔?、一味傻乎乎地付出，認真程度比他們當(dāng)年有過之而無不及。但臺灣有幾千上萬的電影?？圃合祵W(xué)生，卻只有一個2300萬人口的市場，“又要生活，又要理想，理想撐不住面包”。而大陸市場人口基數(shù)大，即使是一些電影界的“泡沫”題材，也需要一段時間才能做出改變，因此臺灣影人進軍大陸是必然的。兩岸合拍模式的探索之路雖然漫長但也應(yīng)該是未來的發(fā)展方向。

大咖明星太少 “叫好又叫座”的代表作寥寥

    近些年來較知名的臺灣電影中的演員多為偶像劇出道，但其實臺灣偶像劇在進入新世紀以后才有了比較明顯的進步，2001年風(fēng)靡亞洲的《流星花園》是臺灣偶像劇的代表作。從2008到2010年間，臺灣偶像劇發(fā)展至最高峰。臺灣三立電視推出的《命中注定我愛你》、《下一站，幸福》和《敗犬女王》紛紛創(chuàng)下收視新高，尤其是《命中注定我愛你》一舉奠定了陳喬恩偶像劇女王的地位，也讓阮經(jīng)天成為了臺灣偶像劇收視率的保證。但2011年后，臺灣偶像劇開始走下坡路，12年以后幾乎在內(nèi)地沒有任何影響力可言。就連陳喬恩也要靠在《笑傲江湖》中反串東方不敗來爭取內(nèi)地市場。

    男演員方面，目前算得上一線大咖的年輕演員非常稀少。阮經(jīng)天主演的電影《艋舺》、《軍中樂園》盡管口碑不錯，前者還為其贏得了金馬影帝，但兩部影片都沒能在大陸上映，所以阮經(jīng)天在內(nèi)地的知名度并不算高；“痞子英雄”趙又廷倒是事業(yè)愛情雙豐收，只可惜電影版相較電視劇版口碑差得太遠；陳柏霖雖然人氣不低，但他出演的電影文藝色彩太濃更多偏向小眾……其余像楊佑寧、張孝全則更是沒有在內(nèi)地廣為人知的代表作品。

    這樣算下來，目前只有彭于晏人氣旺盛，且有《翻滾吧！阿信》、《激戰(zhàn)》、《寒戰(zhàn)》等多部內(nèi)地知名度較高且口碑尚可的作品，近期又有新作《破風(fēng)》和舊作《聽說》的上映，可以說是目前在內(nèi)地活躍度最高的臺灣男星。

    女演員方面，目前也只有郭采潔最為活躍。光是今年暑期檔，郭采潔就有《對風(fēng)說愛你》、《小時代4：靈魂盡頭》、《煎餅俠》、《巴黎假期》四部作品上映，恰好和也有四部作品面世的內(nèi)地“勞模姐”白百何大PK，但從二人參演作品的體量和角色的重要程度上看，郭采潔參演的這幾部作品沒有一部足以成為其代表作。

    與郭采潔并稱“雙郭”的郭碧婷雖然有著“氧氣美女”的美名，但內(nèi)地觀眾對她的印象可能更多來源于口碑一直堪憂的“小時代”系列；而因為真人秀節(jié)目再度火爆的陳意涵今年內(nèi)目測也再無新片登陸內(nèi)地院線；“小龍包”陳妍希則只有炒《聽說》的冷飯；陳喬恩今年在《我是女王》中的表演受到太多擠壓，影片評價也不理想；“學(xué)霸美女”張鈞甯的《我的男友和狗》內(nèi)地票房則只有2千多萬，至今還是有很多觀眾念不對她的名字……總的來講，臺灣女演員在內(nèi)地都只能算是不溫不火，差強人意，充其量是能引起一時的粉絲效應(yīng)，卻難給觀眾留下持久深刻的印象。