《狼人》

狼人來(lái)源于西方民間傳說(shuō)，這種獸人的形象在各種魔幻題材中都出現(xiàn)過(guò)，全世界范圍內(nèi)都有不同的民族文化中有過(guò)“人形野獸”的傳說(shuō)出現(xiàn)。但狼人最早的傳說(shuō)源頭已經(jīng)難以考證了。

狼人形象

雖然《狼人》可以說(shuō)是40年代初期環(huán)球最成功的恐怖電影，但用我們現(xiàn)在的眼光來(lái)看。影片中的造型和傳說(shuō)中霸氣側(cè)漏的狼人還是有一些差距的……環(huán)球的當(dāng)紅演員小朗·錢尼塑造的狼人，其實(shí)外形更像是猿人。而電影中的狼人變身過(guò)程也被當(dāng)時(shí)的技術(shù)所限制，無(wú)法做到一鏡變身，需要通過(guò)剪輯來(lái)完成。 

《狼人》劇照

但不得不說(shuō)，作為環(huán)球恐怖片的老牌演員，小朗·錢尼依靠表演還是彌補(bǔ)了一些原本造型上的不足。人類狀態(tài)下的溫文爾雅和變身后的嗜血狂暴都詮釋得入木三分，為影片加分不少。這也使得他成為當(dāng)時(shí)恐怖類型片的御用演員，履歷中同時(shí)出演過(guò)科學(xué)怪人、狼人、吸血鬼、木乃伊等怪物的，也只有錢尼一人了。

目前，新版《狼人》的主演還未公布。

黑湖妖譚

《黑湖妖譚》

又是一位野獸愛上美女的經(jīng)典作品之一，也是彼時(shí)為數(shù)不多采用水下3D拍攝的作品

《黑湖妖譚》

這部電影是在1954年上映的，在50年代時(shí)期是當(dāng)時(shí)恐怖片中的佼佼者。故事講述了一支深入亞馬遜叢林的地質(zhì)科考隊(duì)發(fā)現(xiàn)了一頭史前魚怪，而單純的魚怪愛上并擄走了一名科考隊(duì)員的女友。整部影片劇情走向簡(jiǎn)單直接，魚怪的造型放在當(dāng)時(shí)也較有震懾力。但現(xiàn)在看來(lái)，這樣的外形多少和《奧特曼》里的小怪獸有點(diǎn)類似……

魚怪的概念在民間傳說(shuō)中早有記載，人類對(duì)于江河湖海的敬畏之心，使得我們對(duì)于那些不了解的水中生物有了各種各樣的幻想。而人和魚類形象的結(jié)合和狼人有相似的地方。但通常在文學(xué)作品中：魚人的起源總會(huì)與人類對(duì)大自然的踐踏相聯(lián)系。

鐘樓怪人&歌劇魅影

《鐘樓怪人》&《歌劇魅影》

之所以把這兩部作品放在一起，因?yàn)樾‰娋哺悴欢疄樯董h(huán)球把他們也列入到黑暗宇宙當(dāng)中……畢竟這些影片的主角還是人類而非真正的怪物。

兩部出自大文豪筆下的作品相信各位童鞋就算沒(méi)看過(guò)也聽過(guò)了，電影故事全部改編自同名小說(shuō)。兩部影片都是環(huán)球非常早期的作品，也可以說(shuō)是這兩部電影正式讓環(huán)球走上了拍攝怪物恐怖片的“不歸路”。

1923年，環(huán)球翻拍了雨果的《鐘樓怪人》，然而起初公司高層本來(lái)將該片定位成一部嚴(yán)肅的劇情片，甚至為此耗費(fèi)巨資重現(xiàn)了15世紀(jì)的巴黎，還以一比一的比例再現(xiàn)了巴黎圣母院的全景，只是在內(nèi)容上削弱了反對(duì)教會(huì)和貴族的陰暗統(tǒng)治的主旨，讓影片更加通俗。

撞鐘人卡西莫多

然而在影片公映后，制片方的工作人員發(fā)現(xiàn)，觀眾們?cè)谟^影時(shí)被駝背的撞鐘人卡西莫多的驚悚造型著實(shí)嚇得不輕，于是這個(gè)巧合使他們抓住了新商機(jī)，決定延續(xù)這種驚悚恐怖人設(shè)風(fēng)格。這也就促成了1925年《歌劇魅影》的翻拍。

《歌劇魅影》

從上邊的造型不難看出，《歌劇魅影》被環(huán)球打造成了一部真正的恐怖片。在原著中僅僅是毀容的男主角被環(huán)球玩兒成了“真鬼怪”。這位外形慘不忍睹的音樂(lè)天才是由“狼人”小朗·錢尼的父親朗·錢尼扮演。（一家人都長(zhǎng)得這么鬼怪也是醉了）這部作品也完整的奠定了環(huán)球的哥特恐怖風(fēng)格。因此在這兩部電影的票房大賣后，環(huán)球才計(jì)劃拍攝了《科學(xué)怪人》《德古拉》等經(jīng)典作品。

不難看出，環(huán)球旗下的古典式怪物雖然各式各樣層出不窮，但歸根結(jié)底其影片內(nèi)核總是圍繞著人類對(duì)未知的超自然力量的恐懼和對(duì)異類的排斥展開。彼時(shí)的電影技術(shù)無(wú)法支持如今科幻、恐怖片的驚人視效，但卻能靠簡(jiǎn)單的場(chǎng)景布置，懸疑感十足的鏡頭語(yǔ)言讓觀眾在影院里感受脊背發(fā)涼。

可惜反觀剛上映的《新木乃伊》，雖然有了各種特效、爆炸、槍戰(zhàn)、打斗場(chǎng)面的加持，但驚悚感卻是大打折扣,給人的觀感更加爆米花，經(jīng)典作品中的哥特風(fēng)格也蕩然無(wú)存。

開場(chǎng)的一段槍戰(zhàn)戲份幾乎和主線毫無(wú)關(guān)系

而影片的焦點(diǎn)也變成了怪物vs怪物這種漫威式的暴力對(duì)抗。這不禁讓人黑暗宇宙的未來(lái)產(chǎn)生擔(dān)憂；單純對(duì)于漫威系列大場(chǎng)面風(fēng)格的復(fù)刻絕不是環(huán)球怪物們的出路，如何契合角色本身的特點(diǎn)來(lái)設(shè)定電影宇宙的風(fēng)格，才是環(huán)球應(yīng)該考慮的問(wèn)題。畢竟，它們從黑暗孕育而生，驚悚和尖叫才是它們的真正歸屬。