本文為作者投稿，系作者個人觀點，觀點不代表毒眸立場

　　文?|?蒲娟

　　最近幾個月，全民帶貨浪潮興起。

　　先有羅永浩高調(diào)入駐抖音，連開了多場直播賣貨還債，后有劉詩詩、楊洋、宋茜等一眾明星現(xiàn)身直播間，與李佳琪等知名網(wǎng)紅一起向粉絲推薦產(chǎn)品，到后來就連央視名嘴朱廣權(quán)和歐陽夏丹、格力董事長董明珠等也加入到這股浪潮里。

　　而最近一兩個月，直播帶貨的火終于“燒”到了影視圈，編劇們也加入到這個行列，只是他們帶的貨品不是口紅、美食，而是劇本。

　　在4月份，“編劇幫”舉辦了三期線上“直播賣劇本”活動，組織了15位編劇在線帶貨，其中包括近期熱片《我是余歡水》的原著作者余耕、《心花路放》《瘋狂的外星人》的編劇董潤年等。平時埋頭寫作的人突然變身帶貨主播，一時吸引了眾多業(yè)內(nèi)人士和吃瓜群眾的關(guān)注，三期活動的觀看量累積約13000次。

　　截至5月2日，已舉辦4期“直播賣劇本”活動

　　（截圖自編劇幫微博）

　　直播賣劇本，本質(zhì)上就是一場線上的創(chuàng)投會，每位編劇先進行10分鐘的路演，向觀眾闡述自己的創(chuàng)作經(jīng)歷、劇本大綱等；然后是5分鐘的互動答疑，觀眾直接提問，由編劇親自解答。雖然和常見的直播帶貨有些差別，但觀眾同樣可以根據(jù)自己的喜好打賞編劇或者刷評論，制片方還可以通過打賞168元來聯(lián)系編劇進一步了解劇本。

　　編劇幫對外宣傳第一期活動為“全球首次直播賣劇本大會”，還引來知名編劇宋方金等在微博公開站臺，但從三期活動的反饋來看，編劇同行、制片方以及其他業(yè)內(nèi)人士好像對此并沒有完全買賬，評論區(qū)也出現(xiàn)了兩極化的情況。

　　宋方金在微博為直播賣劇本活動站臺

　　在筆者看來，直播賣劇本之所以會遇到反饋不理想的情況，一方面是因為剛開始嘗試，各方面還有待提升和完善；而另一方面，則和中國編劇在產(chǎn)業(yè)里的“尷尬”地位有關(guān)。

　　為啥會有直播賣劇本？

　　直播賣劇本的出現(xiàn)，表面上是因為疫情之下，影視產(chǎn)業(yè)很多環(huán)節(jié)的工作都陷入了停滯，故影視人借此機會發(fā)起的一場自救。但其實在自救之外，編劇在我國話語權(quán)較弱、缺少合適的維權(quán)和救助渠道，則是非常重要的內(nèi)因。

　　影視產(chǎn)業(yè)是一個龐大的社會系統(tǒng)工程，既是一條長長的產(chǎn)業(yè)鏈，也是一個"宇宙行星"般的存在，與多種相關(guān)行業(yè)輻射交融。從現(xiàn)代企業(yè)運營角度來歸納，影視產(chǎn)業(yè)鏈中的制片、發(fā)行、放映，分別對應(yīng)著商品的生產(chǎn)、推廣、銷售三個環(huán)節(jié)。

　　如今，美國、韓國、日本等影視大國已經(jīng)形成了"上游開發(fā)、中游拓展、下游延伸"的成熟產(chǎn)業(yè)價值鏈條，影視作品的制作、發(fā)行、營銷、放映等都緊密聯(lián)系在一起，而中國的影視產(chǎn)業(yè)鏈尚處在逐步完善的過程中。

　　劇本開發(fā)環(huán)節(jié)就是較為不成熟的一塊。劇本是一部影視作品的起點，也是核心靈魂。作為這個靈魂的創(chuàng)作者，編劇的重要性毋庸置疑。但相比其他國家，中國編劇是被邊緣化的。

　　據(jù)《好萊塢2017薪酬報告》，美國頂級電影編劇的片酬可達300~500萬美元，金牌電視編劇則往往有機會享受執(zhí)行制片人的同等待遇，普通電影編劇也能拿到50萬美元左右，電視編劇單集片酬在5000至10000美元之間。同時美國還設(shè)有編劇協(xié)會（Writers Guild ofAmerica），非常有行業(yè)話語權(quán)，專門幫助編劇維權(quán)，提供作品公證和一些法律依據(jù)。

　　在韓國，頂級編劇單集能拿到1億韓幣酬勞，普通的署名編劇身價也有2000萬韓幣，基本與大牌明星的片酬持平。優(yōu)秀的編劇不僅酬勞不菲，地位也很高，導(dǎo)演不能擅自修改其劇本，演員修改臺詞也是一種大不敬，甚至電視臺排片也會根據(jù)編劇地位做出決策。

　　相比之下，中國編劇在行業(yè)中似乎“早已失去了姓名”。

　　一位業(yè)內(nèi)人士透露，頂級電影編劇一般有百萬左右，新人到15萬就不錯了，網(wǎng)大編劇是1~10萬左右，電視劇編劇單集在1~3萬，頂級大咖才可能到6位數(shù)，網(wǎng)劇編劇則會更低一些。理論上編劇是最自由的，但實際上幾乎所有時間都在寫劇本，連出門吃個飯都會有罪惡感。

　　知名編劇汪海林就曾提到：“基本都是策劃部的小孩來找你，然后擺出一堆數(shù)據(jù)，告訴你市場需要這個那個，甚至還教你哪些是受歡迎的寫法?！彼€指出，資本和明星的話語權(quán)過大，使得編劇對劇本的控制力越來越弱。

　　除此之外，編劇還面臨弱化署名權(quán)、薪酬被拖欠、劇本遭盜用、維權(quán)艱難等困境。《2019-2020中國影視行業(yè)青年編劇生態(tài)調(diào)查報告》顯示，75%的受訪編劇都曾被騙稿。但由于霸王條款、勢單力薄等原因，即便有相關(guān)法律和協(xié)會機構(gòu)保護，編劇也無法維護最基本的著作權(quán)利。

　　圖源《2019-2020中國影視行業(yè)青年編劇生態(tài)調(diào)查報告》

　　在原本就弱勢的情況下，今年的疫情可謂是令編劇行業(yè)雪上加霜。現(xiàn)階段，影視行業(yè)處于停擺狀態(tài)，很多公司都倒閉了或者大量裁員，雖然編劇屬于相對安全的工種，但受連帶效應(yīng)，不少人都表示今年的收入將大大減少。而對編劇特別是收入微薄的新人編劇而言，無疑會給其未來的發(fā)展帶去諸多不確定性。

　　身處困境，又遭遇黑天鵝，此次直播賣劇本似乎成了編劇自救的一種嘗試。編劇幫創(chuàng)始人、中國電影文學(xué)學(xué)會副秘書長杜紅軍表示，希望用直播的形式幫編劇搭建良好的劇本交易舞臺，之后還會幫優(yōu)秀編劇做項目推廣，為編劇權(quán)益提供法務(wù)援助。

　　高開低走，直播帶貨水土不服？

　　入駐抖音直播帶貨以來，羅永浩不僅滿足了各方看客的好奇心，也讓各個品牌賣家過足了人群焦點的癮。帶貨率如何先不評論，但人家確實狠狠刷了一波人氣。據(jù)了解，看過羅永浩的帶貨首秀后，編劇董潤年在朋友圈感慨也想直播賣劇本，獲得多位知名編劇的認(rèn)同。

　　4月，直播賣劇本就真的來了。在影視行業(yè)，很多時候都是由明星、制片人、導(dǎo)演等做路演，對已經(jīng)完成后期的影片進行宣傳，從來沒有涉及過原始劇本。而專門針對編劇的創(chuàng)投會，一般都是線下沙龍或小型論壇，極少有線上活動。

　　疫情之下，催生出很多新業(yè)態(tài)，直播賣劇本就是其一。

　　很多編劇、制片方和業(yè)內(nèi)人士都對“全球首次直播賣劇本大會”充滿好奇，也有一些是被“編劇直播帶貨”吸引來的吃瓜群眾，因此4月3日，編劇幫的第一期活動就獲得7000多次觀看量。杜紅軍透露，大多數(shù)觀眾都是圈內(nèi)人，很多知名編劇、制片公司也在其中，部分人還參與了討論。

　　截圖自CCTV6節(jié)目中國電影報道

　　直播期間，編劇們“入鄉(xiāng)隨俗”，像網(wǎng)紅一樣來到屏幕前，用不同的敘述方式，依次路演自己的劇本，并回答觀眾的提問?？吹贸鰜?，這些“文字老兵”在當(dāng)網(wǎng)紅一事上還是新手。面容樸實、沒有濾鏡、說話還一板一眼。不過正是如此反差，才引發(fā)了外界好奇，評論區(qū)熱鬧非凡。

　　這些編劇背景不一、從業(yè)年限不等，有科班出身，也有轉(zhuǎn)行選手，還有拿過電影節(jié)獎項的，他們創(chuàng)作的作品類型也不一樣，涉及懸疑、科幻、戰(zhàn)爭等題材。對于這樣的多樣化，有制片人表示肯定：“如果缺項目或者編劇了，我會來這里好好挖掘一下，好編劇達成合作應(yīng)該沒問題?！?/p>

　　但隨著直播進行，來自制片方的質(zhì)疑越來越明顯。

　　首先是帶貨方式，筆者所接觸到的很多人都不太買賬：“劇本是一個需要多方參與和多番溝通的事，看完直播聊幾句就馬上成交很困難?！?/p>

　　據(jù)悉，直播期間如果制片方想進一步了解劇本，可打賞168元，由編劇幫牽線與編劇溝通，如果雙方達成協(xié)議，即可交易劇本。編劇幫設(shè)置這樣的帶貨規(guī)則，應(yīng)該是想縮短劇本供應(yīng)鏈的長度，排除二道販子的風(fēng)險。不過從制片人的態(tài)度來看，編劇的帶貨變現(xiàn)之路可能還任重道遠。

　　用戶可通過打賞解鎖進一步溝通（圖源"編劇幫”）

　　編劇闡述也是制片方吐槽的重災(zāi)區(qū)。有的編劇在講劇本內(nèi)容時只點到為止，制片方很難提起興趣，也無從判斷質(zhì)量好壞，有人戲稱“想銷售卻又遮遮掩掩”。有的編劇闡述沒有主次，讓人找不著亮點。還有的編劇作品并不成熟，可能是出于自我保護，但也基本沒人想深入了解了。

　　制片人擔(dān)心較多的還有創(chuàng)意透露過多?！艾F(xiàn)在的人太聰明了，根本不需要看全劇本，只要一個核心想法就夠了?！蹦迟Y深人士說，一個好的核心創(chuàng)意被借鑒了，影視公司購買這個劇本后，版權(quán)方面可能有風(fēng)險，還會影響到影片上映。

　　同行編劇的反饋也是毀譽參半。有人躍躍欲試，看完直播后在社交平臺評論，說這打開了一個相互交流的通道，也是一個資源渠道。有人覺得平臺還需要建立更好的流程和版權(quán)保護機制，并持續(xù)觀望。也有人不太看好這種模式，認(rèn)為公開吆喝有失文化人的體面。

　　“李佳琦賣口紅，薇婭賣火箭，賣的都是實物，就像畫家賣畫、雕塑家賣雕塑，商品都有跡可循，它刺激的是你的消費欲。但劇本屬于創(chuàng)意類作品，它會涉及版權(quán)購買的方式、是否后續(xù)修改，跟買口紅這種一次性交易不一樣。”編劇陳綠說得比較直接，“直播賣劇本還不如直播賣編劇”。

　　在主要交易對象的熱議中，直播賣劇本熱度出現(xiàn)下滑，14日的第二期活動只有2000多次觀看量，25日的第三期活動也只有4000多次觀看量。三期活動的總帶貨量目前還不清楚，不過第二期活動后，杜紅軍曾提到，希望進一步了解的制片方大約有10個。

　　從倍受關(guān)注到熱度下滑，直播帶貨在編劇圈如此高開低走，是水土不服嗎？不一定。

　　畫皮不描骨，恐成紙老虎

　　編劇出鏡帶貨，觀眾們喜歡可打賞6.66元，不喜歡可打賞2.22元，想下單先刷168元。表面上看這是直播標(biāo)配，但嚴(yán)格來講，直播賣劇本并不算真正的直播帶貨。

　　直播帶貨的定義是用直播的方式把商品賣出去，激活和轉(zhuǎn)化用戶。在資本催化下，淘寶、快手、抖音等早已快速發(fā)展，在直播帶貨領(lǐng)域形成了“三足鼎立”格局。每個平臺都坐擁龐大的用戶基數(shù)，入駐了海量網(wǎng)紅主播，涉及到各種各樣的商品，并建立了很完善的供應(yīng)鏈。

　　現(xiàn)階段，在直播帶貨成熟的產(chǎn)業(yè)鏈中，這幾個因素是必不可少的存在：平臺、賣家、MCN、用戶。而在直播賣劇本中，編劇幫是平臺，編劇扮演著賣家和網(wǎng)紅的雙重角色，用戶是制片方。

　　編劇幫創(chuàng)始人杜紅軍回應(yīng)第一場直播的交易情況

　　先從平臺的角度來看，對比淘寶、快手、抖音等泛娛樂直播平臺，編劇幫更加垂直化，只聚焦于劇本產(chǎn)品等。平臺使用者質(zhì)量較高，但體量完全無法和大平臺競爭，而且沒有完善的引流機制，直播觀看量總體偏低。

　　再看集賣家和網(wǎng)紅于一體的編劇，編劇是創(chuàng)意型的賣家，筆頭功夫蓋過口頭功夫，卻不一定能做銷售，對一些人來說還很難接受?！爸腔郛a(chǎn)物要去智慧化推銷，本身就是一種悲哀，圍觀者更多只是獵奇，這讓推銷更慘烈?！?/p>

　　對此，一位比較佛系的編劇表示：“劇本質(zhì)量才是最重要的，現(xiàn)在我只擔(dān)心自己寫的東西好不好，其他的我不管?！辈贿^也有編劇想要嘗試自己銷售劇本，雖然還沒報名活動，但已經(jīng)開始和朋友討論演講臺詞了。

　　最后看觀眾，編劇長期處于產(chǎn)業(yè)鏈弱勢地位，對外宣傳較少，粉絲基礎(chǔ)薄弱，帶貨號召力差，同時營銷技巧也比不上從專業(yè)體系出來的網(wǎng)紅，直播過程容易讓人無聊，提不起購買興趣。制片方作為產(chǎn)業(yè)鏈上游環(huán)節(jié)的主導(dǎo)者，可以決定由哪位編劇來寫劇本，編劇怎么寫劇本，由哪位導(dǎo)演和明星來拍攝、出演劇本，但總體數(shù)量較少。而一般直播平臺的用戶是普通大眾，基數(shù)大。

　　直播賣劇本活動中的展示（圖源中新經(jīng)緯）

　　因此，直播賣劇本是直播帶貨的一種變形，杜紅軍在活動開場白時佐證了這一點：“希望這個嘗試能給行業(yè)一些啟示，而不是簡單的直播電商復(fù)制。”

　　基于以上原因，“直播賣劇本”熱度低走，成交率低，影響范圍有限，也在情理之中。杜紅軍也意識了活動的不足，虛心接受大家的意見。他表示，未來將在形式上改善，在直播中增加“創(chuàng)投導(dǎo)師”或“特約觀察人”等角色，引導(dǎo)編劇寫好故事、講好故事，更有能力改善故事。

　　直播帶貨，一場可能的完美自救

　　創(chuàng)投導(dǎo)師、特約觀察人、編劇經(jīng)紀(jì)人、劇本經(jīng)紀(jì)人的出現(xiàn)，確實填補了直播賣劇本“MCN板塊”的空白，分擔(dān)了編劇之前的銷售任務(wù)，讓直播賣劇本更接近成熟的直播帶貨模式。如果這些人是行業(yè)大咖，在用戶即制片方那邊自然有份量，但如今影視行業(yè)大多崇尚“資本式成功”，最后能否成功帶貨還是個問號；而如果這些人是明星，平臺可能要做好長期砸錢的準(zhǔn)備。

　　某編劇提到，以前有同類平臺做過類似的事，但基本沒有效果，最后只能不了了之。由此可見 ，增加創(chuàng)投導(dǎo)師、特約觀察人等，也不一定能解決直播賣劇本的問題。

　　身處困境的編劇們好像再次走進死胡同，那么直播賣劇本是不是編劇自救的正解呢？

　　青年編劇們的焦慮，圖源《2019-2020中國影視行業(yè)青年編劇生態(tài)調(diào)查報告》

　　筆者認(rèn)為，直播電商的在影視行業(yè)的落地，可以打破人際關(guān)系邊界，讓新人編劇也接觸到成熟編劇同等的資源，獲得更多機會。所以即便目前實驗意義更大一些，直播賣劇本也可以成為編劇的自救。如果有可能，還是一場完美自救。

　　關(guān)于改善直播賣劇本，筆者試圖從直播帶貨產(chǎn)業(yè)鏈尋找答案，并非覺得這個已驗證成功的商業(yè)體系是萬能藥，而是想要從中得到一些適合的有效的解決思路。

　　經(jīng)過分析，筆者認(rèn)為以下4個方面可能有跡可循——

　　第一，擴大平臺影響力。

　　一般情況下，制片方會自主開發(fā)劇本，但有時也會“廣撒網(wǎng)，多斂魚，擇優(yōu)而從之”，比如到各大電影節(jié)尋覓好的項目，到線上打撈IP來改編，舉辦一些征稿比賽，從編劇幫等類似平臺獲得劇本等。

　　目前業(yè)內(nèi)有一些平臺與編劇幫類似，比如劇本超市、云萊塢等。擴大平臺自身影響力，建立行業(yè)公信力，是吸引制片方注意的最好方式。

　　除了提供優(yōu)質(zhì)的劇本內(nèi)容、合理的交易機制和良好的售后服務(wù)，平臺可以與權(quán)威人士合作，共同探討并切實解決一些行業(yè)問題。同時效仿直播平臺，利用社群、新媒體等建立完善的引流機制，吸引更多影視公司來關(guān)注，創(chuàng)造一個活躍的交流氛圍，從而提升平臺影響。

　　第二，提升編劇實力。

　　直播帶貨再火，也不能把壞故事變成好故事，因此編劇實力很重要。

　　對于成熟編劇，平臺可以提供有吸引力的合作模式，雙方長期互利互惠；對于有潛力的編劇，平臺可以提供系統(tǒng)且全面的培訓(xùn)課程，比如一些平臺推出的編劇學(xué)院等，幫助編劇成長和提升，然后反哺平臺。與直播帶貨一樣，良好的內(nèi)容生產(chǎn)關(guān)系，是平臺打造優(yōu)質(zhì)供應(yīng)鏈的關(guān)鍵。

　　圖源視覺中國

　　第三，提高營銷層次。

　　宋方金評價，直播賣劇本是新時代下的新創(chuàng)意形式：“編劇球員化，價值可視化。故事乃奢侈品，價高者得。此跟羅永浩薇婭李佳琦之不同?！?/p>

　　正如所言，劇本是一種特殊的創(chuàng)意產(chǎn)品，與化妝品、服飾等直播帶貨主要品類不同，所以營銷方式也會有所差異。如果編劇的自我營銷能力不足，平臺可以通過劇本或編劇經(jīng)紀(jì)人、明星、行業(yè)達人、知名導(dǎo)演和編劇等推薦闡述。

　　在好萊塢，編劇基本都是通過經(jīng)紀(jì)人賣劇本。“國內(nèi)環(huán)境很難培養(yǎng)出優(yōu)秀的劇本經(jīng)紀(jì)人。”編劇幫曾說。但很難不代表不可能，實踐是最好的證明。

　　明星自帶人氣，如果能為編劇的作品站臺，制片方那邊考慮帶貨的可能性應(yīng)該會更大。行業(yè)內(nèi)的知名導(dǎo)演、編劇、大咖等為劇本做推薦，也可能增加交易機會。

　　另外，平臺還可以通過技術(shù)手段、創(chuàng)意方式等輔助編劇進行劇本展示，比如劇本廣告、劇本實景演繹、VR/AR、小程序等。5G是直播帶貨的最大變量，同時也是直播賣劇本的，視頻清晰度的提升，會創(chuàng)造更好的故事體驗。

　　第四，拓展用戶類型。

　　制片方把控劇本內(nèi)容時，往往會以市場為導(dǎo)向。香港知名導(dǎo)演王晶曾公開表示，自己拍電影的標(biāo)準(zhǔn)就是觀眾喜歡。雖然這話不一定準(zhǔn)確，但確實能給平臺一些啟發(fā)。

　　目前“直播賣劇本”主要針對制片方，但傳播和影響范圍比較有局限性，遠遠不及直播平臺。平臺可以將針對的用戶類型拓展到普通大眾，通過影響大多數(shù)人的想法，反過來改變少數(shù)人的想法。制片方因為了解到大眾的偏好，可能會交易，然后拍出影片再重塑觀眾喜好。

　　當(dāng)然，對于編劇方面也不能忽略。活動發(fā)起之初，平臺就要求劇本必須是有版權(quán)的完整劇本，電視劇則至少5集以上。雖然理論上編劇占著時間和輿論優(yōu)勢，但鉆空子的人很多，平臺的法務(wù)團隊依然要做好編劇權(quán)益的保護應(yīng)急預(yù)案。

　　就像編劇余飛說的，直播賣劇本如果能形成產(chǎn)業(yè)新模式，做到最好的編劇和劇本都從這里走向市場，那是行業(yè)之福，但很難。不過即便很難，也有嘗試的價值。