《斛珠夫人》正式開拍

1905電影網(wǎng)訊 由楊冪、陳偉霆主演，蕭如瑟同名小說改編的《斛珠夫人》，正式開拍了。原作者蕭如瑟第一時(shí)間也轉(zhuǎn)發(fā)了官微進(jìn)行宣傳。

原作者蕭如瑟第一時(shí)間轉(zhuǎn)發(fā)了官微進(jìn)行宣傳

“琉求西，蓬萊南，有鮫海，方圓不過百里。海中有鮫人，水居如魚，其眼泣，則能出珠。”這樣充滿綺麗想象的文字，曾經(jīng)不止一次為我們的年少夢境染上神秘色彩。

而那個(gè)“以冷藍(lán)為緯，纖指穿梭，猶如采擷無數(shù)夢幻空花”的鮫人形象，也成為繼安徒生童話后最令人印象深刻的描述之一。

仿若“筆底有煙霞”的蕭如瑟，寫起小說來妙筆生花，鉤織的九州大徵朝風(fēng)云變幻更是讓人無限向往。如今，原著被改編成電視劇，又是古裝扮相仙氣十足的“大冪冪”主演，相信一定圓了不少書粉的夢吧。

除卻《斛珠夫人》外，近日，由馬伯庸同名小說改編的《古董局中局2》也驚喜開播。而張愛玲的《第一爐香》、金宇澄的《繁花》、虹影的《上海之死》、雙雪濤的《刺殺小說家》《平原上的摩西》等也逐一被名導(dǎo)相中，紛紛進(jìn)行改編。

文學(xué)作家與影視正在相互成就，煥發(fā)出無比奪目的光芒。

1.從莫言、蘇童到貓膩、匪我思存

從《紅高粱》《霸王別姬》到《鬼吹燈》《慶余年》

“一穗一穗被露水打得精濕的高亮在霧洞里憂愷地注視著我父親，父親也虔誠地望著它們。”“父親恍然大悟，明白了它們都是活生生的靈物。它們扎根黑土，受日精月華，得雨露滋潤，上知天文下知地理。”這些飽含深情、以通感和廣闊想象力撐起高密“烏托邦”的文字，來自莫言。1987年，莫言所著的《紅高粱》被張藝謀改編為電影，一舉奪得第38屆柏林國際電影節(jié)金熊獎(jiǎng)。

說是國人之光毫不夸張。張藝謀與他青睞的那些文學(xué)作家們，共同引領(lǐng)和掀起了20世紀(jì)80、90年代華語電影的創(chuàng)作浪潮。

拿到戛納路易斯·布努力埃爾特別獎(jiǎng)的《菊豆》，改編自劉恒小說《伏羲伏羲》；提名奧斯卡金像獎(jiǎng)最佳外語片的《大紅燈籠高高掛》，源自于蘇童《妻妾成群》；榮獲威尼斯電影節(jié)金獅獎(jiǎng)的《秋菊打官司》，源于陳源斌同名小說《萬家訴訟》；而《金陵十三釵》《歸來》等電影佳作，也均由作家嚴(yán)歌苓小說改編而來。

正如張藝謀所說，中國電影與文學(xué)密不可分，兩者存在“直接的共生共榮關(guān)系”。

從“尋根文學(xué)”代表莫言、蘇童，到描寫中有現(xiàn)代主義色彩、擅長心理分析的劉恒，再到以書寫和反思人性見長的嚴(yán)歌苓，張藝謀憑借對中國當(dāng)代作家的欣賞和發(fā)揚(yáng)，廣泛吸收文學(xué)精華，貢獻(xiàn)出一部部留名影史的傳世佳作。

盡管20世紀(jì)初，《林家鋪?zhàn)印贰独子辍贰哆叧恰返任膶W(xué)名著都為同名電影誕生貢獻(xiàn)過力量，但張藝謀對于文學(xué)作家和作品的倚重，很大程度上也提高了原著的知名度。

不少被業(yè)內(nèi)廣泛熟知卻稍顯邊緣化的作家，都在作品被改編后大眾性廣泛提升，作品更是一度成為高踞榜首的暢銷書。可以說，影視作品在被文學(xué)滋養(yǎng)的同時(shí)，也一定程度上帶動(dòng)了文學(xué)的傳播和發(fā)揚(yáng)。

作家蘇童

“第五代”導(dǎo)演中，除卻張藝謀，陳凱歌、李少紅等也對一些文學(xué)作家“情有獨(dú)鐘”，同知名作家蘇童、劉恒、李碧華等有密切的合作關(guān)系，誕生的《霸王別姬》《黃土地》《紅粉》等作品更是名噪一時(shí)，好評如潮。

同時(shí)代嚴(yán)肅文學(xué)作家筆下那些鮮活的文字、豐富的想象力，和豐富的傳統(tǒng)性和民族性，都讓他們屹立于世界文學(xué)之林，也為影視作品在題材創(chuàng)意、審美風(fēng)格、故事情節(jié)方面提供了完美借鑒。

正如1985年著名作家韓少功在其綱領(lǐng)性論文《文學(xué)的“根”》中指出的，“文學(xué)之根應(yīng)深植于民族傳統(tǒng)的文化土壤中，也應(yīng)當(dāng)在立足現(xiàn)實(shí)的同時(shí)又對現(xiàn)實(shí)世界進(jìn)行超越，去揭示一些決定民族發(fā)展和人類生存的謎。”

莫言、阿城、蘇童、賈平凹、劉恒等作家在上世紀(jì)80-90年代的備受青睞，以及改編作品的備受認(rèn)可，既證明了文學(xué)作品的巨大價(jià)值，也證明了文學(xué)與電影在一定程度上可以實(shí)現(xiàn)互融共生的絕佳契合。

進(jìn)入新時(shí)代后，事情發(fā)生了轉(zhuǎn)變。2011年，由網(wǎng)絡(luò)小說《甄嬛傳》改編的同名電視劇，火遍了大江南北。

盡管小說作者流瀲紫后來被匪我思存實(shí)錘抄襲，但在導(dǎo)演鄭曉龍和主演孫儷等一眾實(shí)力派的加盟和演繹下，劇版《甄嬛傳》還是產(chǎn)生了不錯(cuò)的傳播效應(yīng)，甚至一度誕生了“甄嬛傳”現(xiàn)象及相關(guān)的“甄學(xué)十級學(xué)者”。

2013年，趙薇將辛夷塢網(wǎng)絡(luò)小說《致我們終將逝去的青春》搬至大銀幕，改編為青春電影，一舉奪得了當(dāng)年金雞獎(jiǎng)、百花獎(jiǎng)、金像獎(jiǎng)等多項(xiàng)榮譽(yù)。同年，郭敬明也將自己的同名小說《小時(shí)代》改編為電影，取得了不錯(cuò)的票房成績。

網(wǎng)絡(luò)文學(xué)，在逐漸走入大眾視野的同時(shí)，也拓寬了影視作品的改編版圖。

以“北洋鼠”為最初筆名，后以“貓膩”行走江湖、長久居于各大排行榜榜首的網(wǎng)絡(luò)作家貓膩，貢獻(xiàn)了《慶余年》《擇天記》《將夜》等佳作。而被粉絲們親切稱為“匪大”的匪我思存，也陸續(xù)貢獻(xiàn)了《寂寞空庭春欲晚》《來不及說我愛你》《千山暮雪》《東宮》等作品，為影視作品改編貢獻(xiàn)了巨大力量。

以貓膩、匪我思存、天下霸唱、顧漫、天蠶土豆、南派三叔等為代表的網(wǎng)絡(luò)小說作家，以貼合時(shí)代脈絡(luò)的多樣化題材、生動(dòng)細(xì)膩的筆觸、“網(wǎng)感十足”的寫作風(fēng)格，俘獲了一眾書粉。由其作品改編而成的“鬼吹燈”系列、“盜墓”系列以及《慶余年》《千山暮雪》《何以笙簫默》等作品，也成為了名噪一時(shí)的話題之作。

盡管，當(dāng)前以雙雪濤、鄭執(zhí)、班宇為代表的“東北三杰”掀起了嚴(yán)肅文學(xué)振興的浪潮，王家衛(wèi)、許鞍華、路陽等導(dǎo)演也將目光投至張愛玲、金宇澄、雙雪濤等作家的作品上，但文學(xué)改編趨勢已發(fā)生了較大轉(zhuǎn)變，網(wǎng)文作家毋庸置疑成為了最受青睞的群體，嚴(yán)肅文學(xué)和文學(xué)名著儼然已不再是改編的主體。

越來越多的影視作品，選取熱度高、流量大的網(wǎng)絡(luò)文學(xué)作為改編對象。與此同時(shí)，在原作基礎(chǔ)上任意刪改、甚至無邏輯“魔改”的現(xiàn)象，也屢次發(fā)生，層出不窮。

作家的身份變遷和更新?lián)Q代，證明了文學(xué)作品與影視作品之間的關(guān)系和文化邏輯已發(fā)生了相應(yīng)變化。

2.作家身份和受關(guān)注度的變遷

反映了文學(xué)與影視之間的內(nèi)在聯(lián)結(jié)變化

為什么會(huì)出現(xiàn)此類現(xiàn)象呢？首先，這無疑與電影自身的產(chǎn)業(yè)化發(fā)展及大眾多樣化的精神需求變更有密切聯(lián)系。

美國媒體文化研究者、批判家尼爾·波茲曼曾經(jīng)提出過“娛樂至死”和“電視引發(fā)智力災(zāi)難”的概念，即伴隨著電視媒體的崛起和印刷媒介的式微，技術(shù)革新的新媒體及過度娛樂化或?qū)⒆尮娫捳Z的嚴(yán)肅性和價(jià)值產(chǎn)生嚴(yán)重退化。

與此同時(shí)，讀圖時(shí)代的到來，會(huì)對原定的文化生態(tài)產(chǎn)生強(qiáng)烈沖擊。人們娛樂生活大大豐富時(shí)，文學(xué)的作用也在一定程度上被弱化，大眾喜聞樂見的視聽語言成為更受歡迎的媒介方式。

因此，在日趨浮躁的行業(yè)環(huán)境中，對流量的追逐必然致使對嚴(yán)肅文學(xué)與文學(xué)名著一定程度的忽略。選擇本身讀者基礎(chǔ)好、流量大的網(wǎng)絡(luò)文學(xué)作品，不僅能將原有讀者收歸觀眾群體，還能利用“粉絲經(jīng)濟(jì)”，將單一的影視作品發(fā)展成為完整的商業(yè)鏈條。

其次，文學(xué)語言與視聽語言的不同，也是目前網(wǎng)文作家比嚴(yán)肅文學(xué)作家更受青睞的原因之一。正如著名學(xué)者李歐梵曾提及的，電影與文學(xué)不屬于同一種藝術(shù)，“無主客之分”，影像本身在敘事方面無法與文學(xué)相提并論。但盡管如此，電影依然可以把小說的精神和結(jié)構(gòu)和部分?jǐn)⑹鹿δ?，?ldquo;一種對等的方法創(chuàng)造出來”。

簡而言之，電影與文學(xué)本身屬于不同介質(zhì)，想要吸收原著精髓、將其改編為流芳百世的經(jīng)典影視作品也并非不可能，但文學(xué)作品本身較強(qiáng)的文學(xué)性和實(shí)驗(yàn)性，較難通過影視徹底展現(xiàn)出來，因此“最賣座和受歡迎的影片，往往不是改編自第一流的文學(xué)作品，而在第二流文學(xué)作品。”

想要改編好文學(xué)巨著，真是難上加難

因此，屹立于世界文學(xué)之林的莎翁和托翁作品，鮮有十分令人滿意的影視改編之作。而正如“沒人敢碰”詹姆斯·喬伊斯的《尤利西斯》和?？思{的《約克納帕塔法》一樣，近年來也幾乎無人敢碰《紅樓夢》等巨著及其他嚴(yán)肅文學(xué)作品。想要改編好這類作品，真是難上加難。

何況，不夠樂觀的編劇隊(duì)伍，以及知名導(dǎo)演的斷層，都讓文學(xué)改編的難度變得更大。與其花更多精力在熟讀原著、與原作者充分交流后，在充分把握原著精髓基礎(chǔ)上再進(jìn)行改編，不如將目光投向網(wǎng)文作家，找個(gè)粉絲喜聞樂見的作品，兩個(gè)月速成一部劇本，相信擁有這樣心態(tài)的從業(yè)人員不在少數(shù)。

盡管影視改編不應(yīng)拘泥于原著，創(chuàng)作者也應(yīng)當(dāng)順應(yīng)時(shí)代發(fā)展規(guī)律和人們的物質(zhì)文化需求變化而拓寬改編題材、吸收不同種類的文學(xué)作品，但對原著精髓更好地呈現(xiàn)是提升改編作品質(zhì)量的必然之路，也應(yīng)是每個(gè)影視從業(yè)者需要承擔(dān)的社會(huì)責(zé)任感。

更重視嚴(yán)肅文學(xué)作家、作品及對于文學(xué)名著的改編，以質(zhì)量而非流量作為選擇原著改編的標(biāo)準(zhǔn)，是創(chuàng)作者必須面臨的“課題”、也是創(chuàng)作出更多樣的高質(zhì)影視作品、保證影視行業(yè)長線良性發(fā)展的“秘訣”所在。

期待未來更多《繁花》和《刺殺小說家》的誕生。