海清主演新片《藍(lán)色列車》

1905電影網(wǎng)專稿 趙濤、海清、齊溪、龔蓓苾、劉雅瑟……如果你現(xiàn)在是一檔演技競技節(jié)目的評委，會給她們的市場評級是什么呢？S？A？還是B？

可能從目前的市場表現(xiàn)來看，或許她們參演過的影視作品就已經(jīng)能證明了她們的評級?？墒沁@種評級真的公平嗎？我們很難給出一個真正的答案。

如今，很多人都在談，女演員沒戲演，尤其是過了30歲的女演員就更難了。但隨著時間的推移，這種“難”似乎已經(jīng)被誤解。“難”并非在于女演員沒戲演，而是更多被一些固化的角色限定，同時缺少更商業(yè)、更大眾的電影作品。

尤其近幾年，我們確實看到越來越多的女性電影涌現(xiàn)，從《送我上青云》到《找到你》，而這些作品注定屬于文藝和小眾。即便有姚晨、馬伊琍這類國民演員參與，作品依舊和大眾保持著距離。

在今年的平遙國際電影展上，同樣有不少女性題材電影和影迷見面，尤其是《媽媽和七天的時間》《平靜》《漢南夏日》等作品，均是通過不同的年齡層打出超強的情緒和女性力量。

而作品結(jié)束了影展放映之后，也都計劃未來走上更大的市場，和觀眾見面。而到了那個時候，它們不得不面對最直接的考驗——票房。到時候票房行嗎？我們不敢斷定，但可以肯定的是，這群女演員的表現(xiàn)必然能為她們積累好口碑。

借著這個話題，我們和齊溪、龔蓓苾坐了下來，從作品開始，聊一聊電影中的“她們”。

齊溪：可能需要有人催促

如果借用網(wǎng)絡(luò)化的詞來介紹的話，《平靜》絕對是一部大女主的電影。

影片狀態(tài)如片名一樣，又平又靜。觀眾跟著齊溪飾演的這位紀(jì)錄片導(dǎo)演從日本到香港，又到北京，再到南京，一路漫游，尋找自己內(nèi)心世界。面對這樣的一部作品，有的觀眾喜歡到不行，有的則嗤之以鼻。

這部“不討喜”的電影前后拍攝花費了2年時間，從2017年夏天開機(jī)，又等到2018年日本的冬天再繼續(xù)拍攝，然后又熬到夏天跑去香港拍攝。整個過程斷斷續(xù)續(xù)，對于任何演員而言，都是一種“折磨”，需要預(yù)留工作檔期，需要控制自己的形體……

“我好像沒有考慮這些問題”，齊溪告訴我們，“其實我是一個特別心浮氣躁的人，永遠(yuǎn)嘴會比腦子快，所以當(dāng)時看到《平靜》的劇本時，我覺得自己需要它。”

在《平靜》中，宋方導(dǎo)演不斷讓她收起所有表演的痕跡，一遍一遍打磨演技，盡可能讓她回到素人的狀態(tài)。所幸的是，齊溪掌控住了這個度。

當(dāng)然在反復(fù)拍攝的過程中，她同樣焦慮過，“其實如果需要拍好多遍，我也能有所感覺，肯定是自己給出的變化并不大。當(dāng)然，在這種重復(fù)的過程中，我反而慢慢開始享受其中，我也會好奇自己下一遍會給出怎么樣的體驗感。”

看起來，一部這么苛刻的作品似乎能為女演員帶來很多展示演技的可能，甚至有機(jī)會獲得不少的獎杯鼓勵。但《平靜》不是，這種完全內(nèi)斂、去表演化的演技，其實非常“吃虧”，觀眾無法理解其中的用意，稍有不慎，反而演員會被吐槽“演技差”。

在影片放映之后，齊溪看了不少網(wǎng)上的評價，看到了“吐槽”，她確實懷疑過目前這種表演的方式的正確性，“但轉(zhuǎn)念一想，讓觀眾看不到我在演的話，其實也是一種能力，這個本來就是這部電影的態(tài)度。”

尤其是電影中，導(dǎo)演宋方通過各種長鏡頭表現(xiàn)角色的生活態(tài)度，相比其他素人演員，作為職業(yè)演員的齊溪則壓力更大，“我的狀態(tài)稍有不適，其實就會有非常明顯的對比。”

正如齊溪自己所言，她需要《平靜》，多過影片需要她。就當(dāng)下的狀態(tài)而言，她并沒有很明確的選片標(biāo)準(zhǔn)，“其實我很任性，選片主要和自己當(dāng)下心境有關(guān)，如果我現(xiàn)在想拍喜劇，那我就會選擇去拍。但就目前，我可能什么都不需要，就會什么都不想拍。”

話是這么說著，齊溪實際后續(xù)仍有9部待映作品，而且她很快也會進(jìn)組拍攝新的作品。

雖然這幾年，她有商業(yè)性較強的《吹哨人》，也有文藝氣質(zhì)更重的《地久天長》，但似乎少有像《平靜》這類大女主的作品。如果放眼到商業(yè)大片上，她還有一直沒和觀眾見面的《拓星者》，“因為那是一個女英雄的角色，當(dāng)初接戲的時候，就單純覺得女性應(yīng)該有這樣的擔(dān)當(dāng)。”

至于其他，她并沒有太著急，偶爾也會爭取一下，比如在剛完成拍攝的《彷徨之刃》中，原本的一個男性配角，在她看來，如果換成女性來演也不會受到影響，她便會試著向?qū)а轄幦C(jī)會。

當(dāng)然，她對市場保持著相對的清醒，如果以自己的資歷來爭取女主角的話，更多的可能是在相對文藝的小成本作品上，“但目前來說，我還是比較被動，可能需要有人催促吧。”

龔蓓苾：從女性角度出發(fā)的角色很動人

電影《漢南夏日》對于龔蓓苾而言，有驚喜，但也有遺憾。當(dāng)時她拿到劇本時，被告知需要一人分飾兩角，這種挑戰(zhàn)激起了她的表演欲。而且作為一名母親、一個女兒，她很快就從劇本中找到了共鳴。

接下這個劇本之后，為了貼近角色的生活感，她還學(xué)習(xí)了一個多月的武漢方言。可最終成片出來之后，導(dǎo)演韓帥幾乎剪掉了她一半的戲份，其所飾演的“媽媽”一角只剩了了幾個手機(jī)視頻時的鏡頭。

聽到這個消息的時候，她一度失望，不斷懷疑這樣做到底對不對，會不會影響全局。畢竟對她而言，這次創(chuàng)作是一次非常過癮的感覺，讓她盡可能地展現(xiàn)了自己的演技，就連導(dǎo)演都說，龔老師是這部電影的一條線，把大家提了起來。

誠然，就目前的成片來看，影片更突出了劇本中女孩的成長故事上，而龔蓓苾分飾的兩個角色是助推人物發(fā)展的那股氣。

龔蓓苾自己看完電影之后，也坦言目前故事傳遞出來的情緒更直接，表達(dá)的東西更有力量，但如果把她的那些戲份再加上，就會是兩條故事線?？此剖茄輪T的損失，但其實是對作品的一種成全。

不爭，似乎是我們在龔蓓苾身上看到的氣質(zhì)。

從《我不是藥神》到《我和我的祖國》，她的戲份都不多，但總能給大家留下深刻的印象。“這兩個故事，雖然戲份不多，但就故事和班底來看，都非常值得去參與。”

當(dāng)時，文牧野導(dǎo)演告訴她《我不是藥神》這個故事時，她就被完全打動了，還不斷告訴導(dǎo)演，千萬不要拍成藝術(shù)片，要讓更多觀眾看到影片里的社會意義。

除此之外，她前陣子和同班同學(xué)段奕宏合作完了《一刀天堂》，目前進(jìn)入了新的拍攝工作中。這些作品打動她的理由很簡單，女性角色不再是一個工具人，而是能傳遞出很多平時男性作品中很難看到的細(xì)膩。

因為丈夫是導(dǎo)演伍仕賢的緣故，她有了更多參與到電影前期制作的機(jī)會。

這也能讓她有更多機(jī)會從女性角度出發(fā)，對角色做出更不一樣的顛覆。比如在《反轉(zhuǎn)人生》的準(zhǔn)備中，原本閆妮飾演的角色是個男性身份，但出于各種考量，這個角色改成了女性，“當(dāng)時很多臺詞都沒有改，但這種反差讓角色變得各種搶戲。”

至于她自己，雖然目前接連幾部作品激起了她的戲癮，但家庭依舊是她的重點，“我和我老公分配任務(wù)，不希望因為工作的緣故，而錯過孩子的成長。”

她們很美

我們確實看到近年越來越多的女性題材電影涌現(xiàn)，但不可否認(rèn)，她們還處于積累的過程，量變才能產(chǎn)生質(zhì)變。

在今年國慶檔中，我們就看到了《奪冠》這樣商業(yè)性較強的女性題材電影，它的出現(xiàn)必有時代的巧合，但更多還是觀眾們正在關(guān)注這些群體。與此同時，劇集市場更是在今年連續(xù)用多部作品，給大家打出了很好的樣本。

而這一系列作品的可能性，讓女演員們找到自己的機(jī)會。沒有人應(yīng)該被市場評級所影響，被影響的應(yīng)該是演員的演技，這些早已被市場或者行業(yè)認(rèn)可的演員們，需要的是觀眾給她們更多的成長空間。