電影節(jié)，主動裝入“互聯(lián)網(wǎng)”內(nèi)容。

文/一一

從云端落地。

今年，對于整個電影產(chǎn)業(yè)來說，都是在和“互聯(lián)網(wǎng)”殊死搏斗的一年。從電影院和流媒體平臺的“渠道之爭”到電影項目制作停擺，電影節(jié)是否應(yīng)該引入流媒體平臺電影的“內(nèi)容之爭”再到網(wǎng)絡(luò)文學(xué)IP能否和影視產(chǎn)業(yè)結(jié)合的“IP之爭”。

實際上，互聯(lián)網(wǎng)和影視產(chǎn)業(yè)之間并不是到了今年才開始討論如何融合的問題。但疫情的偶然和互聯(lián)網(wǎng)消費的必然，某種程度上在今年有了一個爆發(fā)。而作為電影產(chǎn)業(yè)最為重要的電影節(jié)，今年也承載著雙方在今年這樣一個特殊年份并不特殊的合作趨勢。

今年，上海國際電影節(jié)成為了率先進行線下舉辦的國際電影節(jié)。但在今年上海國際電影節(jié)期間，“云端化”是一個根本無法繞開的話題。電影節(jié)也根據(jù)今年特殊局勢增大了線上展映的比例、隨后北京國際電影節(jié)、長春國際電影節(jié)、海南島國際電影節(jié)也都參考了線上線下共存的模式。

而在全年最后一個電影節(jié)海南島國際電影節(jié)期間，除了線上展映之外，海南島國際電影節(jié)還新增了網(wǎng)絡(luò)電影周和網(wǎng)文IP相關(guān)的產(chǎn)業(yè)論壇。實際上從上游IP的孵化到網(wǎng)絡(luò)電影納入電影節(jié)主流程再到電影展映的“云端化”，無論最終實際的結(jié)果如何，都體現(xiàn)出來電影節(jié)對于未來和互聯(lián)網(wǎng)之間融合的一個態(tài)度。

尤其是在疫情之后，對整個電影產(chǎn)業(yè)造成的沖擊是巨大的。在這種沖擊下，中國電影產(chǎn)業(yè)還有一個背景就是互聯(lián)網(wǎng)化程度極高，而且整個商業(yè)電影市場崛起的過程也是互聯(lián)網(wǎng)充分融合電影產(chǎn)業(yè)的過程。未來，互聯(lián)網(wǎng)融入電影產(chǎn)業(yè)是一個必然趨勢，只是除了短期內(nèi)“流媒體和電影院”的對立之爭，如何實現(xiàn)雙方順利對接其實也需要在類似于電影節(jié)這樣的集中環(huán)境里討論。

1

—展 映—

線上展映的趨勢。

對于任何一個傳統(tǒng)的電影節(jié)來說，電影節(jié)本質(zhì)上都是聚焦于傳統(tǒng)的“影院電影”，這一點實際上在過去幾十年的時間里都沒有發(fā)生過任何變化。直到Netflix流媒體的出現(xiàn)，已經(jīng)開始緩緩撕開一個裂口。

從2016年開始，“Netflix出品”開始在國際電影節(jié)露面。隨著規(guī)模的加大，Netflix等流媒體和傳統(tǒng)電影節(jié)之間的矛盾日益突出。尤其是在戛納國際電影節(jié)，Netflix曾經(jīng)被放在了輿論的中心位，最終出臺了類似“Netflix條款”來對其進行限制。而在奧斯卡金像獎的評選里，雙方的討論實際上也非常突出，但“大勢”最終還是讓Netflix、亞馬遜在奧斯卡有所斬獲。

這種“大勢”實際上就是全球電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展的分化，電影院自身的弊端在互聯(lián)網(wǎng)消費習(xí)慣崛起后，實際上和整個時代都發(fā)生了一定程度的錯位。在講求個人化、私密化、圈層化的消費習(xí)慣里，電影院的定時、定點、定片邏輯已經(jīng)暴露了自身的短板。這也無形中對全球電影產(chǎn)業(yè)產(chǎn)生了巨大影響，最終以好萊塢“宇宙大戰(zhàn)”為核心的超級英雄商業(yè)電影和藝術(shù)電影之間形成了一條越來越大的溝壑。

好萊塢對藝術(shù)電影的態(tài)度，也讓Netflix有了可趁之機。久而久之，藝術(shù)電影和院線電影似乎就成為了今天這樣一個發(fā)展態(tài)勢。那么對于電影節(jié)來說，一旦傳統(tǒng)電影渠道遭遇“休克式”打擊：影院關(guān)門，那么對于整個影院電影沖擊是巨大的。

在這個特殊危機下，實際上中國的電影節(jié)率先做出了反應(yīng)。在率先舉辦的上海國際電影節(jié)，咪咕視頻和優(yōu)酷都成為了線上展映的入口。據(jù)阿里影業(yè)總裁李捷在上海國際電影節(jié)期間介紹，在整個電影節(jié)籌備過程當中，究竟是線上還是線下存在著很大的搖擺，最終的方案是線上線下共存。咪咕與上影節(jié)聯(lián)手打造了全球首個5G云上電影節(jié)，而優(yōu)酷在展映的同時表示組委會也將考慮將線上作為重要手段參與其中，即便沒有疫情影響。

此后，北京國際電影節(jié)在線上展映了50部新片。但除此之外，線上展映和網(wǎng)絡(luò)平臺合作上線的影片達到了250部。而此后的長春國際電影節(jié)和騰訊視頻聯(lián)手，獨家線上展映了近40部影片。

作為全年最后一個電影節(jié)，第三屆海南島國際電影節(jié)與歡喜首映共同打造了線上展映單元，展映了15部近5年在國際電影節(jié)備受好評的影片。其中，包含了《心律失?！?、《塵世之光》、《羞辱》等影片，其中《羞辱》入圍了2017年威尼斯國際電影節(jié)主競賽單元、《必是天堂》入圍了2019年戛納國際電影節(jié)的主競賽單元。

歡喜首映本身的受眾偏向于“文藝”屬性，電影節(jié)不拘泥于年度新片，而是將5年且在電影節(jié)證明過自己的佳片放入流媒體平臺進行線上展映，實際上也能在試水雙方合作的同時增強這種模式的黏性。

2

—網(wǎng)絡(luò)電影—

在經(jīng)過疫情之后，“網(wǎng)絡(luò)電影”是不是電影其實不應(yīng)該成為一個話題。

因為放映渠道的被迫轉(zhuǎn)變，很多以院線電影制作為標準的影片進行“院轉(zhuǎn)網(wǎng)”，而Netflix、亞馬遜等國外流媒體平臺也更是因為特殊年份加大電影布局，為流媒體制造的電影會越來越多。

電影必然會不斷接手線上線下共存的消費形式，二者誰都無法被完全代替。渠道的靈活也是疫情過后，全球電影產(chǎn)業(yè)必然需要去面對的一個產(chǎn)業(yè)變化。

只不過在國內(nèi)，網(wǎng)絡(luò)電影“去大化”經(jīng)歷了相當漫長的過程，從最早的網(wǎng)絡(luò)為電影時代到網(wǎng)絡(luò)大電影再到網(wǎng)絡(luò)電影，實際上也是整個視頻平臺加速洗牌并且不斷工業(yè)化的一個縮影。而且隨著網(wǎng)絡(luò)電影精品化方向的出現(xiàn)，網(wǎng)絡(luò)電影是不是電影也早就失去了發(fā)問價值。

在今年的海南島國際電影節(jié)，也首次舉辦了“H!Market網(wǎng)絡(luò)電影周榮譽推介”。榮譽推介共揭曉了“最受觀眾期待影片”“最受矚目IP改編影片”“最具價值導(dǎo)向影片”“最具人氣影片”“最具貢獻力影片”“最受矚目演員”六項榮譽。

活動現(xiàn)場，由七娛樂影業(yè)集團出品的《赤腳大仙》和映美傳媒出品的《封神榜大破萬仙陣》獲得網(wǎng)絡(luò)電影周“最受觀眾期待影片”；七娛樂影業(yè)集團出品的影片《魁拔之幽彌狂》摘得“最受矚目IP改編影片”的榮譽；映美傳媒出品的影片《浴血無名川》獲得“最具價值導(dǎo)向影片”的榮譽；映美傳媒出品的影片《封神榜·妖滅》獲得了“最具人氣影片”的榮譽；世說新語影業(yè)出品的《戰(zhàn)友》獲得“最具有貢獻力影片”的榮譽；活動現(xiàn)場還公布了網(wǎng)絡(luò)電影周“最受矚目演員”，朱麗嵐獲得本項榮譽。

網(wǎng)絡(luò)電影不管是面向大眾探索出的產(chǎn)業(yè)價值，還是其本身的產(chǎn)業(yè)規(guī)模，都已經(jīng)無法讓整個電影產(chǎn)業(yè)“忽視”。

此次舉辦的網(wǎng)絡(luò)電影周榮譽推介，也是國內(nèi)將網(wǎng)絡(luò)電影全面納入電影節(jié)主流程的“首次”。而在網(wǎng)絡(luò)電影周榮譽推介中也邀請到了第四代導(dǎo)演謝飛到場，流媒體充分在以“影院電影”為核心的電影節(jié)里探索其自身的身位，實際上也是一個早晚都會發(fā)生的事情。

3

—IP—

相比之下，IP是最不“互聯(lián)網(wǎng)”的電影產(chǎn)業(yè)互聯(lián)網(wǎng)要素。

相比電影放映的渠道之爭、電影制作的模式之爭，電影和網(wǎng)文IP之間根本就不存在之爭。雙方更像是兩個天然的超級市場，在不斷的“大潮”涌起時二者進行結(jié)合。雖然這兩年對于傳統(tǒng)的院線電影來說，主旋律大片和現(xiàn)實主義影片成為了市場頭部的中堅力量。

但隨著整個電影產(chǎn)業(yè)工業(yè)化程度的加深，電影和IP之間必然需要更加充分的融合。雙方實際上在2012年開始也有一個“陣痛蜜月期”。當時IP涌入電影產(chǎn)業(yè)，以IP+流量明星為公式的電影大量進入電影市場，最終的實際成績也證明這是一場慘敗。但這場慘敗并不是毫無價值，因為電影和文學(xué)IP并不是“天敵”，二者也必然需要融合共生。文學(xué)IP需要電影作為放大器，對其價值進行延伸，電影也需要文學(xué)IP作為源頭，讓其類型進行拓寬。

隨著電影產(chǎn)業(yè)泡沫化破裂，資本退潮之后，雖然整個產(chǎn)業(yè)良性發(fā)展的趨向明顯。但整個產(chǎn)業(yè)在受眾吸引力上需要找到新的跳板，電影和網(wǎng)文IP之間有了“慘敗”經(jīng)驗之后大可不必回到從前，但在一個互相成長的視角里如何合作也是必然。

在第三屆海南島國際電影節(jié)期間，關(guān)于文學(xué)IP和電影創(chuàng)作舉辦了多場產(chǎn)業(yè)論壇。尤其是在針對流媒體時代，如何構(gòu)建網(wǎng)絡(luò)文學(xué)和電影創(chuàng)作的全新關(guān)系也延伸出了一些討論。雙方都認為，要針對生活在網(wǎng)絡(luò)上的這一代觀眾進行內(nèi)容生產(chǎn)，不再重走唯數(shù)據(jù)論的錯誤老路，但與數(shù)量龐大的網(wǎng)絡(luò)觀眾產(chǎn)生共情也需要影視融合IP體系。

除了流媒體時代下IP改編和電影創(chuàng)作潮流的討論外，電影節(jié)還舉辦了后疫情時代的網(wǎng)文出海。在這個論壇當中，參會嘉賓都討論了當下網(wǎng)文出海面臨的種種困難，單純的網(wǎng)文出海想要有質(zhì)的轉(zhuǎn)變是極其困難的。

但實際上由于我們和周邊東南亞等泛亞洲地區(qū)有著可以“共情”的泛東方文化基因，那么IP出海實際上也可以通過電影搭載IP進行嘗試的可能性。

總的來說，電影節(jié)期間探索的一系列“互聯(lián)網(wǎng)”嘗試，都是一種時代必然。電影節(jié)，必然會因為消費方式的轉(zhuǎn)變和互聯(lián)網(wǎng)共舞，而電影，也必然會因為消費習(xí)慣的改變而有所改變。從產(chǎn)業(yè)的角度來看，這種改變是必不可少的，這早就不再是電影是在影院還是在流媒體觀看的初級問題。