《我們的歌》第四季音樂盛典圓滿落幕：深耕“我們”題材，彌合“代際”界限

時間：2022.12.19 來源：人民日報客戶端作者：綜藝報

歲月如梭，東方衛(wèi)視《我們的歌》歷經(jīng)四載時光，用實(shí)踐證明真正優(yōu)質(zhì)的節(jié)目不僅有經(jīng)久不息的生命力，還有歷久彌香的沉淀力和與時俱進(jìn)的創(chuàng)新力。

《我們的歌》第四季在延續(xù)“新聲歌手+前輩歌手”搭檔模式的同時，格外強(qiáng)調(diào)“中堅力量”的獨(dú)特魅力，讓承上啟下的中生代歌手豐富“我們”的意蘊(yùn)層次，調(diào)頻“我們”的內(nèi)在共振，并以此為契機(jī)撬動了節(jié)目從質(zhì)感到底色再到理念的全面升級。

形具神生，提升節(jié)目質(zhì)感

蕭敬騰、陸虎、張遠(yuǎn)、黃霄雲(yún)……《我們的歌》讓身為華語樂壇中堅力量的中生代歌手帶著他們所獨(dú)有的時代特質(zhì)自然而然地走到節(jié)目的中央。中生代力量的凸顯推動了節(jié)目形式和內(nèi)容的雙重革新，使得節(jié)目之“形”更加具象，節(jié)目之“神”愈加生動，增加了節(jié)目的深度。

細(xì)化節(jié)目模式，深化“盲選”內(nèi)涵

伴隨著中生代力量的強(qiáng)化，《我們的歌》第四季開啟全新盲配規(guī)則，寓意獨(dú)特的“身份代號”讓三代歌手以不同的方式、借助相同的數(shù)字“遙相呼應(yīng)”。新生代歌手馬嘉祺出生于2002年，30歲的楊坤則在這一年如愿發(fā)行了自己想要的唱片。1989，1998，2004……一個又一個暗藏玄機(jī)的時間“代碼”鐫刻著每位歌手的音樂記憶，讓他們在時光長河的綿延流淌中結(jié)緣、相遇。

低音譜號、中音譜號、高音譜號三大房間的設(shè)置在豐富敘事空間、擴(kuò)容節(jié)目立體感，為中生代提供“上下兼容”的多樣選擇的同時，也強(qiáng)化了“聲音”之于配對選擇的核心意義。隔屏初相見環(huán)節(jié)，每組選手只能在屏幕中看到兩位歌手的“影子”。9位歌手合唱《光陰的故事》，最大限度地摒除“外型”與“身份”的干擾，僅憑借聲音鎖定目標(biāo)搭檔，進(jìn)一步回歸于音樂的初心。

激活創(chuàng)作靈感，加深音樂的厚度

第四季節(jié)目播出的同時，根據(jù)《我們的歌》節(jié)目模式制作的西班牙語綜藝《不可思議的二重唱》也在西班牙國家電視臺開啟首播。節(jié)目總監(jiān)卡門·伯德赫阿認(rèn)為，它會聚不同代際的歌手，“他們既相互尊重、相互學(xué)習(xí)，又有觀念碰撞，這種狀態(tài)下進(jìn)行二重唱，特別有意思?！?/p>

節(jié)目在積極拓推國際市場的同時，仍不忘自我完善、追求卓越。機(jī)制和規(guī)則的調(diào)整給予了中生代歌手更多的發(fā)揮空間，他們承上啟下，串聯(lián)起不同的“音樂時代”，以其獨(dú)特的能量和別致的創(chuàng)作，在柔化代際邊緣的同時，為歌曲注入別具一格的“夾心”層次，增加音樂的厚度。

在A組第二次PK中，蕭敬騰首次大膽挑戰(zhàn)京劇，攜手張淇全新改編《武家坡2021》，在韻味悠長的京劇唱腔中揉入了流行音樂的符號和旋律，讓傳統(tǒng)戲曲和流行音樂在碰撞與對話之中水乳交融、和諧共生，讓觀眾在一唱三嘆的曲調(diào)中感受中華戲曲文化的現(xiàn)代風(fēng)采和時代活力。

濃抹底色，強(qiáng)化“專、家”氛圍

三代歌手各有屬于自己時代的經(jīng)典，他們在節(jié)目中彼此分享，在制作團(tuán)隊的傾力配合下重新界定“經(jīng)典”的含義。中生代歌手在其間散發(fā)出特有且耀眼的光芒，串聯(lián)起過去、現(xiàn)在與未來幾代音樂人的夢想，他們的活躍推動著節(jié)目氛圍在專業(yè)性和溫馨感雙重維度的強(qiáng)化，提高了節(jié)目的溫度。

“音”“像”極致配合，打造視聽盛宴

歌唱類節(jié)目的專業(yè)水準(zhǔn)不僅要通過歌手的演唱來呈現(xiàn)，還有賴于樂隊伴奏的現(xiàn)場發(fā)揮。國內(nèi)頂尖的音樂團(tuán)隊在第四季節(jié)目繼續(xù)保持超高專業(yè)水準(zhǔn)，傾情貢獻(xiàn)著他們的每一個音符，與歌手之間在音樂世界里結(jié)成配合默契的知音，攜手為聽眾呈現(xiàn)頗具新意且震撼人心的現(xiàn)場效果。

與此同時，舞臺設(shè)計與節(jié)目內(nèi)容的配合也更加純熟。無論是絢爛的“星河通道”，融合通達(dá)的空間布局，還是恰如其分的歌曲背景舞美，都為觀眾提供了美輪美奐的沉浸式觀感?！靶呛油ǖ馈睙魻T輝煌，將時間具象為視覺符號，鐫刻著光陰的記憶。嘉賓區(qū)和主舞臺打通延展，呈現(xiàn)出置身光陰的體感錯覺，激活時光的漣漪。

未聞其聲，先見其美。在歌手開口演唱之前，第四季的第一首歌《飛花》率先以其燦如繁星、精美絕倫的舞美背景俘獲了觀眾的芳心，珠零錦粲的舞臺收獲了“舞美牛呀”“真的絕美”“舞臺真高級”等一致好評。音響、燈光、舞美，加之導(dǎo)演與攝像，精益求精的制作團(tuán)隊時刻為選手的表演做出最完善的準(zhǔn)備。

“回家”式在場，營造溫馨氛圍

兩代人成“對”，三代人成“家”，中生代歌手在豐富人物關(guān)系的同時，也進(jìn)一步軟化了節(jié)目氛圍。歌手們在臺上秉持著競技精神心無旁騖地專注于每一場比賽、追求盡善盡美，在舞臺之下卻頻頻互動、插科打諢、其樂融融。最讓觀眾難忘的除了歌手的專業(yè)度，還有他們由內(nèi)而外散發(fā)的“松弛”感。正是這份松弛感讓歌手們大膽創(chuàng)新、釋放天性、散發(fā)魅力。

中生代歌手不僅是繼往開來的紐帶，也是活躍氛圍的主力，與工作人員協(xié)力打造了“像家一般自由自在的舞臺”。在這里，陸虎在周傳雄的陪伴下獲得了安全感；在這里，黃霄雲(yún)一路走來都深受林志炫的照顧；在這里，蕭敬騰以“睡衣風(fēng)”穿著、“回家”式姿態(tài)享受終極PK。溫暖如家的氛圍給予他們最大的支持，讓他們“不將就”；也給予了他們最大的空間，讓他們“享自由”。

自由的土壤滋養(yǎng)了傳承的火種，“傳幫帶”精神的真諦在此演繹。臺前幕后，前輩歌手與中生代歌手像“老師父”一樣向“徒弟”口傳心授寶貴經(jīng)驗(yàn)。周傳雄安排陸虎的好朋友為其打氣助力，林志炫選歌時以能夠充分展現(xiàn)黃霄雲(yún)的演唱功底為依據(jù)。而徒弟們則傾力詮釋了“弟子不必不如師”，林志炫向黃霄雲(yún)學(xué)習(xí)“彈舌”，張淇逐字逐句“指導(dǎo)”蕭敬騰成功跨界京劇。

觀念升級，傳遞治愈系能量

主創(chuàng)團(tuán)隊表示，本季節(jié)目“更加聚焦深挖音樂故事、時代情感，以此展示華語音樂在時代背后的風(fēng)采與故事……展現(xiàn)跨代歌手在屬于他們的空間中的那種專注音樂、放飛心靈的狀態(tài)”。其中，中生代歌手的故事尤其融合著細(xì)膩的情感體會和獨(dú)到的生活感悟，提升了節(jié)目的高度。

把溫暖做到極致，深挖情感傳播

節(jié)目立足于選手關(guān)系的打磨和歌曲情感的捕捉來深挖情感傳播，花字使用、人物關(guān)系和歌曲選擇都充分詮釋了本季節(jié)目細(xì)膩溫情的風(fēng)格。音樂節(jié)目本該保持優(yōu)雅，《我們的歌》卻“活潑好動”?！耙粋€上臺階，一個撤臺階”“大齡花童在線營業(yè)”“大實(shí)話太扎心”“時刻零距離的兩個男孩兒”等頻頻出現(xiàn)的“調(diào)皮”字幕在外化人物內(nèi)心的同時，也展現(xiàn)了詼諧又融洽的選手關(guān)系。

在一次又一次的雙聲合作中，在一段又一段的成長旅途中，來自不同年代的歌手之間建立“忘年”友誼，組成靈魂搭檔。大張偉與焦邁奇感慨“我們的歌讓我們在一起”；蕭敬騰與張淇“在音樂的道路上相互陪伴”；陳慧嫻和孟慧圓最大的心愿是希望對方每天開心；林志炫與黃霄雲(yún)“相互給予底氣”；詹雯婷和張遠(yuǎn)成為“彼此的翅膀”。

花式字幕和人物關(guān)系之外，歌曲也是情感傳播的重要助力。節(jié)目的選曲非常考究，既要足夠經(jīng)典，又要有創(chuàng)新空間；既要有鼓舞人心的力量，又要切中“代代傳承”的主題。最后一次表演中，超氣人大邁場在《一個Nice!》中堅定相信“一切都會晴朗，明天永遠(yuǎn)都是光！”“炫上雲(yún)霄”組合用《Time to Say Goodbye》深情起誓“我將與你同航”；飛鳥組合借《青鳥》熱血言志“我們目之所向，是那片湛藍(lán)穹蒼”。

在舞臺上尋找真我，傳達(dá)積極價值

對《我們的歌》第四季而言，如果說燦爛炳煥是它的外衣，溫情脈脈是它的底色，那么積極向上就是它的內(nèi)蘊(yùn)。節(jié)目用聲情并茂的故事講述和以“我”為關(guān)鍵詞的主題設(shè)置挖掘選手的個性，引入“找尋自我”的哲思；以自然而然的情感流露和語摯情長的價值引導(dǎo)傳遞中生代歌手在平淡中獲得快樂的積極生活態(tài)度。

節(jié)目伊始，歌手們依次進(jìn)入時光之門，在“星河通道”中以年代數(shù)字為光陰密碼，拾取自己專屬的時光印跡。隨后，每位嘉賓化身靈魂畫手，以“抽象派”畫風(fēng)畫下了自己眼中的自己。節(jié)目推進(jìn)，從“我是誰”到“這就是我”，主題遞進(jìn)推動著歌手們解放天性，唱出更好的自己。

三十而立，四十不惑。雖不如前輩歌手技藝醇熟，也不像新生代初生牛犢，正直壯年的中生代歌手以其略有積淀的閱歷和克制而堅毅的勇氣，散發(fā)著“青澀的成熟”的魅力，傳達(dá)著“追逐快樂、昂揚(yáng)奮發(fā)”的生活態(tài)度。在蕭敬騰看來，“最快樂的就是把舞臺當(dāng)作家，回歸純粹的舞臺”；張遠(yuǎn)攜手詹雯婷借《青鳥》走入動漫世界，感悟熱血，獲得相信世界的力量。