導(dǎo)演王競：《大明劫》不叫座是表達(dá)方式問題
王競前作《萬箭穿心》獲得良好口碑
中國市場分成“囧前”“囧后”
雖然王競說自己對票房毫無概念，但作為一個電影人，電影市場的任何一絲風(fēng)吹草動都沒有逃出他的視線。“從《泰囧》之后，中國電影市場已經(jīng)有了質(zhì)變。中國電影市場可以分為‘泰囧前’和‘泰囧后’。”這是他思考了半年得出的結(jié)論。
“《泰囧》前，好萊塢電影勝算比較大，中國只有
張藝謀、
馮小剛是有票房保證的。其他人，說實話都在賭，賭贏了，可能一匹黑馬就出來了，第二次可能就不行，實際上沒有形成國產(chǎn)電影的觀眾群。”而《泰囧》之后，
《北京遇上西雅圖》、《致我們終將逝去的青春》、
《中國合伙人》、
《小時代》等一批國產(chǎn)片獲得觀眾的認(rèn)可，讓王競看清了中國電影觀眾的面目，“他們吃著爆米花，在周末和女朋友去看電影，他們不僅僅在一線城市，也有來自于二三線，年齡在22至25歲，普遍是大學(xué)畢業(yè)，受了很多年盜版碟的熏陶，愛看日劇韓劇，但又不屬于精英觀眾群。”
“過去做藝術(shù)電影可能是被迫的，因為你做一個商業(yè)片，你都不知道對誰商業(yè)，商業(yè)是好萊塢么？是中國香港么？都未必。沒有適用于中國市場的商業(yè)規(guī)則。但《泰囧》之后，開始有一定的商業(yè)規(guī)則。”
在他看來，“尊重市場”有兩種做法。“您喜歡吃什么，我們就按照您的口味量身定做一個，這是一種。但這既不誠實，也未必能成功。還有一種，我還是說我想說的這些話，過去我可能不知道對誰說，我就對著電影節(jié)的評審說了，但今天這個對象明確了，那我就要選擇他能理解的方式對他說。”
《萬箭穿心》、《大明劫》這樣的影片之所以“叫好不叫座”，王競認(rèn)為還是表達(dá)方式不對，“拍《萬箭穿心》的時候腦子里沒有中國觀眾，只有我看過的那些片子，就按照我喜歡的方法去拍了，可能針對的人群真不是普通觀眾?！洞竺鹘佟芬彩窃凇短﹪濉非芭牡?，那時候也還沒有這樣的思考。”
《萬箭穿心》劇照
不想自己被《萬箭穿心》定型
和很多導(dǎo)演一樣，王競在上電影學(xué)院之前是學(xué)美術(shù)的，“當(dāng)時就想考到北京來，中央美院一年只招三到六人，沒戲，后來發(fā)現(xiàn)電影學(xué)院攝影系也考美術(shù)，就考了。”
1990年，王競從電影學(xué)院畢業(yè)后發(fā)現(xiàn)根本沒有機(jī)會拍電影，于是投身廣告界。做了十幾年廣告，再回到電影圈時已經(jīng)30多歲了，“生存問題都解決了，所以沒把電影當(dāng)成謀生的東西，這時候再做電影就是為了心目中的電影理想，沒把賺錢看那么重要。電影需要有觀眾，但賺錢不是導(dǎo)演需要考慮的，電影應(yīng)該跟觀眾對話，讓觀眾喜歡。”
第一部電影
《方便面時代》，王競是自己投資，第二部電影《圣殿》是靠廣告客戶投資，“那時候電影特別差，年產(chǎn)50部，票房十幾個億。每個導(dǎo)演都需要去爭機(jī)會。”現(xiàn)在，中國電影到了最好的時代，王競在《萬箭穿心》之后，也有了越來越多的拍片機(jī)會，“對我來說，電影之路才剛開始，習(xí)作才剛做完，剛開始有機(jī)會拍成熟一點的，相對充足預(yù)算的。”
“以前拍小成本是不得已，其實我也不想回避觀眾，也想拍好看，但是沒有好的明星，好的制作條件，好多東西實現(xiàn)不了，比如《一年到頭》拍了22天，《大明劫》拍了52天，中間還轉(zhuǎn)了好多場，很多地方都捉襟見肘，離我心目中的好看還有距離。”
“科恩兄弟、斯皮爾伯格，都是我喜歡的導(dǎo)演，都不是特別文藝的導(dǎo)演。”王競不希望自己因為一部《萬箭穿心》而被定型，他希望用電影和更多的觀眾對話，在商業(yè)和文藝之間尋找一種微妙的平衡。
下一部影片，他打算拍一個連環(huán)殺手的故事，犯罪題材，又帶著些懸疑色彩，已經(jīng)開始找明星了，肯定不是《萬箭穿心》這樣的小成本文藝片，但也不會是純商業(yè)的犯罪題材，“一定會更符合普通觀眾意義上的好看。”
