1905電影網(wǎng)專稿 在華語院線電影體系里，《烈日灼心》是一部值得鼓勵的電影。與《白日焰火》一樣，影片試圖在華語犯罪類型中開疆拓土，讓這個在華語片中一直被忽視的類型，有更多的成長與變化。

 

    犯罪題材一直是非常受關注的題材，尤其在港片中，向來很受歡迎。不過，內地的電影人卻很少去觸碰這個題材。內地的犯罪片，要么是與香港電影人合作，制作成槍戰(zhàn)和追逐為主的純感官刺激動作大片；要么只能走積極正面的主旋律路線。其中的種種限制與為難，都是不言而喻的。

 

    而《烈日灼心》，則試圖以更嚴肅的態(tài)度去講這個犯罪故事，影片無關主旋律，也不是視覺奇觀的警匪大片，它就是一部以案件做驅動的電影，講這個案件，以及案件中的那些人。這種本格派的故事，也是內地警匪片中非常少見的。更精彩的地方在于，影片努力賦予角色更多的深度，尤其是鄧超與段奕宏兩位主角，不再是簡單的警匪關系，壞人不是全壞，好人也不是完全的好。他們都有區(qū)別于身份標簽之外的性格，是屬于普通人的那部分。這樣的設定，首先使得角色更真實。你會看到一個更真實的、貼近生活的人，而不是標簽式的警察或兇犯。

 

    包括人物關系設定，也能看到老港片最常見的兄弟情。它會讓你想起林嶺東、吳宇森等老港片導演的作品。雖然媒體和觀眾一直在炒作所謂“基情”戲，實際上，片中的人物關系更接近于惺惺相惜的兄弟情。這種相互珍視的感情，讓角色之間（主要是鄧超與段奕宏）更加模糊了彼此的所謂的善惡對立，讓他們的關系更復雜、更曖昧，也讓整個故事的發(fā)展邁向一個更人性的方向。

 

    影片最好的地方仍然是：壞人的兩面性，這是最讓人驚喜的部分。此前，幾乎所有的內地犯罪題材始終不敢突破這個禁區(qū)，去賦予壞人人性。而《烈日灼心》，整部電影都是一個壞人兩面性的電影。因為這是一個贖罪的故事，講犯錯的人如何努力從善的事。甚至鄧超，他的身份竟然是一名協(xié)警，這同樣是非常突破禁區(qū)的設定。為了贖罪，鄧超的破案永遠沖在最前，命都不要，別人以為他是勇敢，實際他只是想贖罪。以及郭濤去勇斗歹徒，同樣是贖罪。他們做的一切，都是在償還之前的孽債，去展示壞人的兩面性。

 

    除了案件本身，影片也嘗試用一些更噱頭、更大膽的片段來吸引觀眾。比如鄧超與呂頌賢的激情戲，一直是媒體報道的焦點。從劇情方面講，這場戲是一個巧局，來引導事件走向。而表現(xiàn)方式，也因為其突破尺度的設定，觸碰著內地院線的禁區(qū)。而結尾的高樓追逐，想必會成為無數(shù)恐高癥者的噩夢，其緊張程度，也足以換來無數(shù)觀眾的驚聲尖叫，雖然都是噱頭的東西，與劇情關系不大，不過在調動觀眾情緒，增加觀賞性方面，確實很有意思。

 

    當然，這并非一部完美的電影?！读胰兆菩摹返膯栴}很多，也留下了太多遺憾。由于電影從最開始的220分鐘，刪減至最終上映的139分鐘，導致整個故事都比較碎片，很多段落的設置是缺乏勾連的。甚至有些情節(jié)和人物，都在劇情推進的過程中，消失、或是被遺忘了，留下了太多未解之謎，讓影片變得更加不完整。

 

    而更大的問題則是影片的后半部分。雖然，我們都很喜歡壞人兩面性的設定。但是，影片后半部分對角色的刻意洗白，反而傷害了兩面性的設定，一直到最終，這已經(jīng)不再是個作惡之徒了。一切更像是一場誤會，是不該發(fā)生的事。如果洗白過度，壞人到底是誰？沒有了壞人之后，又哪來的壞人的兩面性。

 

    同時，結尾過多的解釋，使得影片在最后一刻變得冗長啰嗦，好像一個喋喋不休的老人，恨不得把所有一切，該說的、不該說的，統(tǒng)統(tǒng)都說給你聽。這種無節(jié)制無疑傷害了敘事節(jié)奏，也破壞了這部犯罪題材應有的狠辣與內斂。

 

    雖然有很多不如意，卻仍想贊一下這部《烈日灼心》，畢竟在華語院線體系下，我們太少能看到這樣的電影了。它沿著禁區(qū)的邊界小心行走，稍有差池，就可能消失不見。萬幸，它最終得以上映，即便仍有瑕疵。