1905電影網(wǎng)專稿  進(jìn)入九月，影院中的進(jìn)口巨制呼嘯而來(lái)。引進(jìn)大片是全球化的必然現(xiàn)象，也是本土市場(chǎng)發(fā)展的必由之路。除去影片的“請(qǐng)進(jìn)來(lái)”，其實(shí)還有很多其他的融合方式。

    比如演員。

    外國(guó)明星參演中國(guó)電影，這類合作的歷史頗有探討價(jià)值。我們按照項(xiàng)目的促成方式來(lái)分類，看看這些“外來(lái)和尚”為何心甘情愿到中國(guó)“念經(jīng)”。

商業(yè)利益主導(dǎo)

大制作合拍片中的異域面孔

    談電影，永遠(yuǎn)離不開“市場(chǎng)”二字。

    中國(guó)電影市場(chǎng)的壯大，自然引來(lái)更多的關(guān)注和機(jī)遇。

    潮流不可逆，那些“異域大咖”也就順勢(shì)而來(lái)。

    不過(guò)，這類影片的發(fā)端，并未始于近幾年的“騰飛期”，反而是在更早時(shí)的低谷階段出現(xiàn)。

    這部開先河的電影就是《大腕》，出品于2001年。

    當(dāng)時(shí)的中國(guó)電影尚未施行“院線制”，產(chǎn)量不足、票房低。唯一能在彼時(shí)稱得上贏家的，也許只有馮小剛。

    1999年的《甲方乙方》一炮打響，隨后《不見不散》和《沒完沒了》趁熱打鐵。

    經(jīng)歷過(guò)《一聲嘆息》的不盡人意，馮小剛與“王氏兄弟”搬出一招“合拍”的妙計(jì)，與哥倫比亞公司合作，拍攝《大腕》。

左起：葛優(yōu)、唐納德·薩瑟蘭、關(guān)之琳、馮小剛

    導(dǎo)演和演員都有一種默契。

    媒體問(wèn)到，您為何參演？

    演員一定會(huì)說(shuō)：“我被這個(gè)劇本吸引。”

    導(dǎo)演則附和：“他們可不是拿錢就能砸來(lái)的人！”

    于是，言者自信，聽者會(huì)心。

    其實(shí)一位演員如何選擇作品，并不是一句“為了錢”或“為了藝術(shù)”就能概括的，二者并不是完全對(duì)立的因素。

    到底為何而來(lái)，答案還是要在電影成型的方式上尋找。

    《大腕》請(qǐng)到唐納德·薩瑟蘭，很明顯就是商業(yè)利益主導(dǎo)。

    其實(shí)唐納德·薩瑟蘭本是備選，馮小剛最初青睞的是馬龍·白蘭度。

    這是一個(gè)妥協(xié)。

    馬龍·白蘭度有《教父》在前，對(duì)于中國(guó)觀眾，其號(hào)召力與神秘感同在，必然是一個(gè)“市場(chǎng)爆點(diǎn)”。而唐納德·薩瑟蘭在成就與級(jí)別上，本就與白蘭度有一定差距，又沒有《教父》那樣振聾發(fā)聵的作品，票房上自然無(wú)法起到加持作用。

    從馮小剛這前后的選擇上，也能看出商業(yè)利益在其中的決定性作用。

    唐納德·薩瑟蘭的出演又帶來(lái)另一個(gè)尷尬的問(wèn)題。

    雖然他是好萊塢知名男星，但當(dāng)時(shí)的中國(guó)觀眾其實(shí)并不知道他是誰(shuí)，其名氣僅在一些影迷群體和專業(yè)人士之間傳誦。

    即便有“外來(lái)和尚好念經(jīng)”的思想作祟，但不認(rèn)識(shí)就是不認(rèn)識(shí)，觀眾不太容易對(duì)他產(chǎn)生“崇拜感”。這在商業(yè)上是十分致命的。

    好在影片質(zhì)量過(guò)關(guān)，馮小剛的商業(yè)嗅覺又極為敏銳，沒有造成賠錢的悲劇。

    因此，“后來(lái)人”開始總結(jié)經(jīng)驗(yàn)、調(diào)整思路。

    這些“后來(lái)人”中也有馮小剛自己。

    2012年上映的《一九四二》里，他同時(shí)請(qǐng)到兩位奧斯卡影帝加盟，出演的還是配角。

    豪氣與格局，不可同日而語(yǔ)。

    雙影帝來(lái)投，對(duì)于大眾來(lái)說(shuō)，賣點(diǎn)已經(jīng)足夠。商業(yè)加成已穩(wěn)穩(wěn)到手。

    有意思的是，當(dāng)記者又一次問(wèn)馮導(dǎo)，布羅迪和羅賓斯緣何而來(lái)？

    馮小剛果然又重復(fù)了那兩個(gè)字：“劇本！”

    言之鑿鑿、鏗鏘有力。

    可我們還是不能忽略時(shí)代背景的作用。

    2012年，中國(guó)電影產(chǎn)量暴增，總票房達(dá)到168億元，已實(shí)行十年的“院線制”開花結(jié)果。

    再也不是《大腕》時(shí)期的捉襟見肘，一塊巨大的電影市場(chǎng)已然成型。

    中國(guó)電影的騰飛，才是吸引這些“影帝”來(lái)華的關(guān)鍵所在。

    同樣的道理也適用于2011年的《金陵十三釵》。

    克里斯蒂安·貝爾空降中國(guó)，“蝙蝠俠”的大名至少在青年群體里無(wú)人不知。

    【貝爾領(lǐng)銜】【張藝謀】【超大制作】【抗戰(zhàn)題材】，所有這些元素都是市場(chǎng)紅火的指征。

    待到去年的《長(zhǎng)城》，則已是商業(yè)驅(qū)動(dòng)下的“頂級(jí)爆款”。

    從制作規(guī)模，到國(guó)外明星的數(shù)量與級(jí)別，都堪稱“史上最強(qiáng)”。

    根據(jù)目前的市場(chǎng)前景，相信《長(zhǎng)城》的“升級(jí)版”隨時(shí)都可能誕生。

    另外，像泰國(guó)明星托尼·賈加入《殺破狼》系列，則是動(dòng)作片領(lǐng)域的一種合作嘗試。

    因《拳霸》系列成名的他，來(lái)到功夫片發(fā)源地，與中國(guó)打星對(duì)戲，所制造出的新鮮感是一劑票房良藥。

    溫習(xí)了這些商業(yè)大作，心中難免有疑問(wèn)。

    難道外國(guó)的大咖就只認(rèn)錢嗎？

    答案當(dāng)然沒有那么絕對(duì)。其實(shí)導(dǎo)演與演員口中的“劇本佳話”，也不全是逢場(chǎng)作戲。

    為藝術(shù)而來(lái)的“外國(guó)友人”，比比皆是。

藝術(shù)為先

這些人真正為電影而來(lái)

    商業(yè)性質(zhì)不強(qiáng)的國(guó)產(chǎn)片中，其實(shí)不乏異域面孔。

    在這類影片中，很多日本演員的加入頗為顯眼。

    比如香川照之。

    我們永遠(yuǎn)忘不掉那句“大哥大嫂過(guò)年好”。

    當(dāng)年的他，在日本也算小有名氣。來(lái)中國(guó)后，卻先被姜文扔到鄉(xiāng)下，來(lái)了一番“魔鬼訓(xùn)練”。值得敬佩的是，他并未抵觸這些艱苦，反而無(wú)比認(rèn)真，還留下了翔實(shí)的日記去記錄這段生活。

    在外來(lái)演員中，這種敬業(yè)的態(tài)度可以說(shuō)無(wú)出其右。

    當(dāng)然，這也為他換來(lái)了事業(yè)上的進(jìn)階。所出演的作品獲得戛納電影節(jié)評(píng)審團(tuán)大獎(jiǎng)，幫助他在本國(guó)的演藝生涯節(jié)節(jié)高升。

    于是，我們也能在《半澤直樹》、《金色夢(mèng)鄉(xiāng)》這類日本頂級(jí)制作中看到他的身影。

    他很像一位遠(yuǎn)方的朋友，我們隔著屏幕看到其近況，多年前的記憶也就隨之襲來(lái)。

    其實(shí)，《鬼子來(lái)了》之后，香川照之仍與中國(guó)有不少交集，他陸續(xù)又出演了兩次中國(guó)電影。

    2003年的《暖》。

    這是一項(xiàng)難度極大的挑戰(zhàn)，他要出演一位中國(guó)農(nóng)村里的聾啞人。

    在四十余天的時(shí)間里，他再一次瘋魔般地“下生活”，盡可能地與當(dāng)?shù)乩相l(xiāng)接觸。

    成片后，大家看到的就是一位實(shí)打?qū)嵉闹袊?guó)農(nóng)民。

    這一角色，也為他換來(lái)東京電影節(jié)影帝的殊榮。

    2009年的《拉貝日記》。

    他出演“朝香宮親王”，一位侵華時(shí)期血債累累的劊子手。

    他不顧日本國(guó)內(nèi)言論的抵制，毅然出演這位戰(zhàn)犯。這種藝術(shù)為先的精神，是值得肯定的。

    好演員都喜歡不斷挑戰(zhàn)自己，都渴望新鮮的角色。

    香川照之與中國(guó)有如此情緣，其動(dòng)力是表演者的進(jìn)取心，更是合作雙方對(duì)藝術(shù)的尊重。

    與香川照之情況相仿的還有中井貴一。

    作為日本頂級(jí)男星，中井貴一的中國(guó)故事開始于《天地英雄》。

    與香川在中國(guó)的和諧景象不同，中井貴一的首次華夏之旅并不順?biāo)臁?/p>

    他對(duì)這次合作發(fā)表了很苛刻的評(píng)價(jià)。他說(shuō)姜文頤指氣使，趙薇缺乏演技，導(dǎo)演何平毫無(wú)計(jì)劃。

    這些言論，給人一種不歡而散的感覺。

    誰(shuí)知，四年后他又殺了回來(lái)，與苗圃搭檔出演《鳳凰》。

    勞改犯之間的愛情故事，催人淚下。

    可見，角色對(duì)演員的吸引力，遠(yuǎn)不是一些齟齬就能打消的。

    除了演員的自我追求之外，還有另一種更“復(fù)雜”的合作緣由。

    2005年，張藝謀拍攝《千里走單騎》，請(qǐng)到了高倉(cāng)健。

    張藝謀有《追捕》情結(jié)，高倉(cāng)健是他的偶像。

    張藝謀成名后與高倉(cāng)健相識(shí)，兩人口頭許諾合作。多年等待后，心中愧疚的張藝謀終于找到《千里走單騎》的劇本，報(bào)償了高倉(cāng)健先生的情誼。

    高倉(cāng)健品格高潔，對(duì)情義的看重與遵行令所有人感慨。

    他與張藝謀的這次合作，固然有互相欣賞、被劇本吸引的成分在，但最關(guān)鍵的還是對(duì)承諾的看重，對(duì)情義的信守。

    對(duì)了，中井貴一也在本片露面，飾演高倉(cāng)健片中的兒子。生活中，他拜高倉(cāng)健為老師，萬(wàn)般尊重。他來(lái)客串，也是一種師生情誼的體現(xiàn)。

    除日本演員之外，也有其他國(guó)家的大咖為藝術(shù)而來(lái)。

    我們的“下木總統(tǒng)”就是其中之一。

    2011年的《形影不離》中，他與吳彥祖、龔蓓苾搭檔，正兒八經(jīng)地在中國(guó)的土地上“開展工作”。

    以《形影不離》的制作規(guī)模，讓凱文·史派西與吳彥祖兩位明星同臺(tái)，預(yù)算是不夠的。

    好在“總統(tǒng)先生”十分欣賞這個(gè)劇本，大幅降價(jià)，才促成了此次合作。

    還有彼得·奧圖爾老先生。

    80年代就來(lái)過(guò)中國(guó)拍攝《末代皇帝》的他，于2009年在電影《金山》中與我們?cè)俅谓Y(jié)緣。77歲的老人精神矍鑠，雖然戲份不多，但異常敬業(yè)，讓與其搭檔的孫儷敬佩不已。

    可見，為藝術(shù)“獻(xiàn)身”的君子，不論國(guó)籍、不分膚色、不問(wèn)年齡。

外國(guó)主導(dǎo)之合拍

中國(guó)只是一座“片場(chǎng)”

    類似《長(zhǎng)城》這樣的合拍制作，其實(shí)仍算中方主導(dǎo)。中國(guó)導(dǎo)演、中國(guó)取景，中外演員戲份相當(dāng)。

    還有另一類合拍片，雖然他們也使用大量中國(guó)演員，但主創(chuàng)幾乎完全是外國(guó)人，中國(guó)只是一個(gè)故事的發(fā)生地，一座“片場(chǎng)”。

左起：導(dǎo)演約翰·卡蘭、愛德華·諾頓、娜奧米·沃茨。

    2006年上映的《面紗》就是此類影片。

    影片由7家美國(guó)公司和1家中國(guó)公司制作。這個(gè)比例很說(shuō)明問(wèn)題。

    《面紗》改編自毛姆的小說(shuō)。原著主要圍繞英國(guó)夫婦的感情生活展開，中國(guó)人皆是配角。

    另外，影片的絕大部分職員都是外國(guó)人，他們對(duì)創(chuàng)作的主導(dǎo)性是顯而易見的。

    簡(jiǎn)單說(shuō)，這就是一部在中國(guó)取景的好萊塢制作。

    對(duì)于演員來(lái)說(shuō)，接受這種片約相對(duì)更容易。

    他們身處于熟悉的攝制組中，無(wú)需獨(dú)自在陌生環(huán)境工作；所飾演的角色與中國(guó)人的對(duì)手戲不多，不用花大量時(shí)間適應(yīng)文化差異；劇本中的情節(jié)主要在外國(guó)人之間展開，輕車熟路沒有不適感。

    如果說(shuō)來(lái)中國(guó)拍戲是一種冒險(xiǎn)，那拍這樣的電影只能說(shuō)是一個(gè)小刺激而已，與“險(xiǎn)”字還差得遠(yuǎn)。

    因此，《面紗》中的娜奧米·沃茨與愛德華·諾頓，僅是拍了一部異國(guó)取景的好萊塢片而已。

    2005年的《伯爵夫人》也是如出一轍。

    多國(guó)團(tuán)隊(duì)，主創(chuàng)皆非華人，男女主角由異國(guó)明星擔(dān)綱，且同樣改編自英語(yǔ)作家的小說(shuō)。

    兩部影片的制片方式就像同一個(gè)模子刻出。

    人們也許會(huì)驚訝，“伏地魔”叔叔居然也曾與中國(guó)有過(guò)交集，而這種驚訝剛好彰顯出這類影片的尷尬之處。

    由于影片特點(diǎn)，我們的觀眾很容易就會(huì)忽略其與中國(guó)的聯(lián)系。這些電影往往在大家的眼前滑過(guò)，只留下一個(gè)好萊塢文藝片的印象。

    “中國(guó)”這個(gè)賣點(diǎn)，反倒在其本土被遺忘，實(shí)在是令人無(wú)奈。

    因此，這很難說(shuō)是兩全其美的合作方式。

大咖遲暮

來(lái)中國(guó)“討生活”的他們

    現(xiàn)在要說(shuō)的這種方式比較直接。

    中國(guó)片方希望“榨取”過(guò)氣明星的“剩余價(jià)值”，“遲暮”的大咖們也需要這樣的片約供給生活。

    愿打愿挨，一拍即合。

    “中國(guó)人民的老朋友”尼古拉斯·凱奇就是“遲暮者”之一。

    凱奇老哥雖貴為奧斯卡影帝，可這十幾年來(lái)事業(yè)卻急轉(zhuǎn)直下。當(dāng)年大陸院線上映的非分賬引進(jìn)片，幾乎有一半都是他主演的。

    “爛片專業(yè)戶”的帽子已扣得嚴(yán)嚴(yán)實(shí)實(shí)。

    2014年，電影《白幽靈傳奇之絕命逃亡》上映，凱奇在片中飾演一位流亡到東方的十字軍戰(zhàn)士。

    影片水準(zhǔn)較低，凱奇大叔在片中的形象“邋遢而落寞”，英雄遲暮已寫在臉上。

    更諷刺的是，就連這樣一部影片，主打的都不是凱奇大叔，而是靠“星戰(zhàn)”成名的后輩，海登·克里斯滕森。

    心酸的畫面不忍直視。

    與凱奇同命運(yùn)的還有基努·里維斯。

    《黑客帝國(guó)》之后，這位有四分之一中國(guó)血統(tǒng)的男星就漸漸下滑。如今，已是穩(wěn)居二線，不復(fù)當(dāng)年之勇。

    2013年，他攜自己在《黑客帝國(guó)》系列中的替身陳虎，推出影片《太極俠》，其本人導(dǎo)演并出演。

    他與陳虎之前的良好合作，是《太極俠》的緣起。

    基努·里維斯對(duì)功夫頗有興趣，恰好又有中外幾家公司看中了他的“剩余價(jià)值”，影片項(xiàng)目順利上馬。

    可悲慘的是，基努老師初執(zhí)導(dǎo)筒，導(dǎo)演水準(zhǔn)不佳，商業(yè)眼光欠奉。大陸市場(chǎng)也早就不是靠某個(gè)明星參演，就能穩(wěn)賺不賠的年代。

    最終票房?jī)H收2700余萬(wàn)，據(jù)稱虧損近1.4億人民幣，堪稱當(dāng)年最慘烈院線片。

    以這種方式在中國(guó)“落地”，頗為幻滅。

    當(dāng)年的銀幕英雄，如今為五斗米折腰。觀眾們本想重回過(guò)去，召喚青春記憶，可飄洋過(guò)海而來(lái)的“偶像”早已變成“陌生人”一位。

    昨日難以重現(xiàn)，遲暮英雄已與路人無(wú)異。

    講外國(guó)明星來(lái)中國(guó)的原因，其實(shí)就是講制片方式。

    四種路線，四類人群，就像掌心中的紋路，是整個(gè)電影界的微縮。

    從中，我們看到中國(guó)電影市場(chǎng)由疲軟到騰飛的過(guò)程，看到全世界藝術(shù)家們的追求，也看到商業(yè)利益驅(qū)動(dòng)下的無(wú)奈和尷尬。

    未來(lái)的華夏影壇，必然要?jiǎng)?chuàng)造出新的方式，讓更多五湖四海的朋友前來(lái)合作。

    機(jī)遇與困難并存，觀眾們定會(huì)一飽眼福。

誰(shuí)是您最熱愛的外國(guó)明星呢？