1905電影網(wǎng)專稿 網(wǎng)絡(luò)電影《興安嶺獵人傳說》自4月1日上線以來，平臺播放量超1.5億，累計分賬近3500萬，創(chuàng)網(wǎng)絡(luò)電影最快破3000萬票房紀(jì)錄。不僅如此，影片更是在豆瓣拿下了6.1分，證明了網(wǎng)電的一種進步。

這部電影的數(shù)據(jù)均高于院線近期上映的同類型電影《錯愛迷蹤》（3月5日）、《夜·守》（3月12日）和《圣山村謎局》（4月1日）的票房和觀影人數(shù)。

目前，三部影片中，唯有《錯愛迷蹤》的票房勉強飄過了500萬。至于口碑方面，更是一言難盡，三部影片至今沒有在任何平臺開分，也從側(cè)面驗證了其觀影人數(shù)不足開分的要求。

在某段時間里，國產(chǎn)恐怖電影幾乎周周和觀眾見面。各路“碟仙”“筷仙”“兇宅”“繡花鞋”……都作為關(guān)鍵詞出現(xiàn)在片名或者海報中。

從宣傳到影片質(zhì)量，它們更是有統(tǒng)一的套路：粗劣的海報、靠低級的Jump scare（猛然一嚇，恐怖電影中的常見套路）做預(yù)告，內(nèi)容方面則配合了粗糙的特效，不少影片還打起了軟色情的擦邊球。

這類影片一度成為了爛片的代名詞。但事實上，這些影片在很長一段時間里，都處于“野蠻生長”的狀態(tài)——電影只要能上映，影院排在午夜場，多少都會有票房收益。甚至不少影片票房都能獲得千萬量級。

從目前的三部作品來看，這種票房成績似乎已經(jīng)成為了過去式。回看市場，越來越少的國產(chǎn)恐怖電影出現(xiàn)在院線里。而以“發(fā)行恐怖片起家”的恒業(yè)影業(yè)，在去年發(fā)布的片單中，依舊有《京城81號3》和《黑暗面》兩部恐怖類型的作品。相反，更多的國產(chǎn)恐怖電影制造者，正在或者已經(jīng)轉(zhuǎn)換了軌道，走向網(wǎng)絡(luò)平臺。

那么，國產(chǎn)恐怖電影的下一站會在哪里呢？

01

院線賽道正在變慢

像網(wǎng)絡(luò)電影《興安嶺獵人傳說》這般在市場上造成一定聲量的恐怖電影，最近的可能還是2017年的《京城81號2》，其憑借IP效應(yīng)，獲得了2.19億票房。

院線的恐怖電影越來越少，對于創(chuàng)作者而言，也并不好做。

“這幾年做恐怖電影挺難的，中間有很多因素，本身創(chuàng)作就是‘帶著鐐銬跳舞’。”一位曾制作開發(fā)國產(chǎn)恐怖片的制片人周某說道。似乎在觀眾眼里，這類片子多數(shù)成本不高，最終幾百萬，甚至千萬的票房，也能收獲不錯的利益，“但其實真的不賺錢，有的可能只是單純的回本。”

雖說《京城81號》系列的票房成績已是該類型電影里的標(biāo)桿，但出品方明顯放慢了腳步，時隔3年，才正式官宣未來會制作《京城81號3》。

據(jù)恒業(yè)影業(yè)集團副總經(jīng)理林朝陽介紹，這部作品內(nèi)部已經(jīng)開發(fā)了兩年多的時間，預(yù)計今年會正式開機，第一部的編劇和監(jiān)制文雋此次也會回歸。

不能規(guī)避的是，這個系列的前兩部作品，雖然有吳鎮(zhèn)宇、林心如、張智霖等一線實力演員助陣，同時也創(chuàng)下共計超6億的票房成績，但口碑一部不如一部，甚至豆瓣評分均未超過5分。

林朝陽提到，他們在開發(fā)這個系列時，必然會對過去項目進行復(fù)盤。比如他們近期也關(guān)注到了成績比較理想的《興安嶺獵人傳說》，“他們就是在民俗傳說方面，做得比較到位，在前期收獲了大量觀眾”。而《京城81號》早期在宣傳營銷方面，同樣是以此來吸引觀眾的。

所以在《京城81號3》中，他們會希望保留東方驚悚元素，在傳承前作風(fēng)格同時，在形式感和心理感知上做更大的突破。他也在透露，在全新的劇情中，“情感內(nèi)核仍是我們需要重點攻克的地方，尤其是如何完美地將情感和人性話題包裝到一個恐怖外殼中。”

除此之外，出現(xiàn)在恒業(yè)片單同一單元里的《黑暗面》亦是如此。

這部由路陽監(jiān)制的電影也已開發(fā)完畢，林朝陽強調(diào)，恐怖和驚悚只是在表現(xiàn)形式上的創(chuàng)新和升級，故事核心的表達才是真正能夠抓住更多觀眾的主要因素，“懸疑電影這兩年在國內(nèi)比較受關(guān)注，也受該類型電視劇的影響，觀眾的期待提升很多，因此對我們來說也是重點開發(fā)的方向。”

02

網(wǎng)絡(luò)賽道正在加速

從2016年的130部到如今目前的5部，國產(chǎn)恐怖片在院線上露面的次數(shù)越來越少，但相反，在網(wǎng)絡(luò)媒體平臺的數(shù)量則越來越多。

周某告訴我們，從2017年之后，他們公司對國產(chǎn)恐怖電影的創(chuàng)作賽道，慢慢從院線轉(zhuǎn)移到了網(wǎng)絡(luò)平臺，“那個時候，我們也看到了網(wǎng)絡(luò)電影的熱潮，恐怖、驚悚題材的電影在網(wǎng)絡(luò)上的流量反而比院線的高。”

我們研究發(fā)現(xiàn)，目前國產(chǎn)恐怖電影的受眾仍是以四線城市觀眾為主，就近期上映的《夜·守》和《錯愛迷蹤》均是如此，而這群觀眾很大程度上對應(yīng)了喜愛網(wǎng)絡(luò)電影的用戶。

不能否認(rèn)，網(wǎng)路給了這類電影更多的機會?！稄堈鹬v故事》作為這個類型中另一個IP，可謂實現(xiàn)了從院線到網(wǎng)絡(luò)的“平移”。

該系列第一部電影《張震講故事之鬼迷心竅》上映時，打著李冰冰和任泉出品的噱頭，最終票房超2000萬，但口碑極不理想。兩人在宣傳中還表示，計劃將投資10部該系列電影。但到了次年第二部上映時，我們發(fā)現(xiàn)出品方和創(chuàng)作團隊都和前作毫無聯(lián)系，票房也僅有440余萬元。

當(dāng)不少人以為這個IP消失在影視圈時，2019年，它又以網(wǎng)絡(luò)電影的形式，重新出現(xiàn)在大眾面前。

這一次，出品方盛世文和騰訊聯(lián)手，自2019年開始，以一年一部的頻率創(chuàng)作了《張震講故事之歸宿》《張震講故事之三更夜》和《張震講故事之洗臉女生的傳說》，但根據(jù)貓眼專業(yè)版數(shù)據(jù)來看，這幾部作品在平臺上的播放表現(xiàn)和評價依舊并不出彩。

可見，網(wǎng)絡(luò)平臺并不會成為劣質(zhì)作品的避難所。相反，近期這部爆款網(wǎng)電《興安嶺獵人傳說》反而以優(yōu)質(zhì)的口碑出圈，不管是視覺特效，還是劇本架構(gòu)，都要強過過往的不少同類型電影。影片雖然以恐怖志怪故事作為切入點，但最后落腳在人與自然的共處中，為故事畫龍點睛。

不少人看完之后的表示，這部作品其實非常適合開發(fā)成網(wǎng)劇，或者開發(fā)成系列作品。當(dāng)我們把這個問題拋給相關(guān)的創(chuàng)作者時，他表示，“可能會。”若最終成型的話，或許它能給國產(chǎn)恐怖片帶來另一維度的思考。

林朝陽也提到，網(wǎng)絡(luò)電影近年無論在內(nèi)容還是品質(zhì)上，都有了很大的提升，而且本身這類作品的投資體量，給很多新入行的公司和導(dǎo)演提供了很好的入局機會。

03

國產(chǎn)恐怖題材創(chuàng)作者的下一站？

疫情之后，不少恐怖電影的制作公司發(fā)生了洗牌，多數(shù)小公司紛紛做出轉(zhuǎn)型，而像恒業(yè)影業(yè)這類頭部公司，實際早就根據(jù)市場的變化和觀眾審美的提升，在類型開發(fā)方面越來越多元化。

之所以發(fā)生這樣的改變，很大程度便是市場優(yōu)化升級之后，觀眾對于電影的要求越來越高。而國產(chǎn)恐怖片在多數(shù)觀眾眼中，就是爛片的代表。這些電影即便是在接受度更高的購票平臺上，評分也集中在6分以下，甚至有的都沒開分。

但中國并不是說沒有出彩的恐怖片。從影史第一部恐怖電影的《夜半歌聲》開始，再到后來的《黑樓驚魂》《圣·保羅醫(yī)院之謎》等片，這些作品不管放在哪個維度，都是非常優(yōu)秀的作品。更不用說香港地區(qū)那些僵尸題材的電影，有的一度成為大家的童年陰影。陳國富的《雙瞳》更是被陳思誠借鑒到了《唐人街探案2》中。

恐怖片成為一種小成本、可以不依靠明星，就能實現(xiàn)“以小博大”的電影類型。《緝魂》導(dǎo)演程偉豪過去更是以兩部《紅衣小女孩》電影，獲得了不少資方的關(guān)注，才有機會創(chuàng)作了后來《目擊者追兇》。

像程偉豪這樣的案例在國際影壇上更是屢見不鮮。《奇異博士》導(dǎo)演斯科特·德瑞克森、《雷霆沙贊！》導(dǎo)演大衛(wèi)·F·桑德伯格和《哥斯拉大戰(zhàn)金剛》導(dǎo)演亞當(dāng)·溫加德均是以低成本恐怖片聞名，最終得到大廠的青睞。

但無法忽略的是，目前國內(nèi)制作恐怖片一直處于“鄙視鏈底端”，馬凱當(dāng)初在影展中和其他青年導(dǎo)演交流時，雖然多數(shù)人對恐怖片興趣很大，但始終沒有人會主動表達愿意拍攝這種類型片。

相反，這個元素正在“入侵”到其他娛樂方式。作為劇本殺從業(yè)者，《唐人街探案》系列編劇之一北辰也告訴我們，恐怖片創(chuàng)作會有很多限制，所以在劇本殺和密室逃脫里，可以做更深度的創(chuàng)作，同時這類講究沉浸感的娛樂方式，也把一二線城市的恐怖片愛好者給圈走了。因此，當(dāng)我們問他，這個類型的劇本殺能否影視化時，他很快地給出了否定的答案。

電影并不會被其他娛樂產(chǎn)品給絕對代替，只是面對當(dāng)下恐怖電影的開發(fā)，創(chuàng)作者們也苦于題材和內(nèi)容問題的限制，目前更多趨于進行影片的題材融合。

比如常見的就是和元素較為相近的懸疑、驚悚、冒險相融合?！吨行啊穼?dǎo)演馬凱也曾在采訪談及，未來再創(chuàng)作這種類型電影時，會考慮嘗試將恐怖片和喜劇進行結(jié)合。

雖然國產(chǎn)恐怖片的內(nèi)容中對鬼怪和宗教元素有所警惕，但依舊可以借鑒民俗故事或神話傳說。當(dāng)然，這也是目前這個類型電影最擅長的方式。前陣子上映的電影《緝魂》，便是減弱了恐怖的元素，將懸疑和犯罪的元素?zé)o限放大。

國產(chǎn)恐怖片的下一站在哪里呢？我們相信會是創(chuàng)作者和觀眾不斷磨合和探尋的結(jié)果，它們不會絕對地消失在院線中，也不會任由質(zhì)量不佳的作品在網(wǎng)絡(luò)平臺肆意發(fā)展。