1905電影網專稿 電影《1921》已經開啟為期3天的點映，并于7月1日正式和觀眾見面，電影《革命者》也將于7月1日上映。雙片一同慶祝中國共產黨成立100周年，可謂氛圍十足。

電影市場之外，劇集市場同樣熱鬧。年初《覺醒年代》引起年輕觀眾的熱捧，如今諜戰(zhàn)題材作品《叛逆者》表現同樣不俗。

豆瓣評分開放高達8.4分，如今劇集接近尾聲，整體僅下跌0.1分。收視方面，播出至今一直保持著收視率冠軍，同時網絡平臺播出熱度突破9000，絕對是近期最熱門的劇集。

豆瓣小組里有一條討論被頂到最高，“這部劇真的值那么高的評分嗎？”

內容多數討論劇情的邏輯和漏洞，有喜好者的解釋說明，也有疑問者的繼續(xù)追問，終歸還是那句話，每個觀眾都會有自己的看法，這種遺憾才是作品的魅力。

或者帶著這個問題，我們可以嘗試重新走進這部《叛逆者》。

改編有道的劇本

《叛逆者》大體的故事并不復雜，講述了林楠笙（朱一龍飾）大學畢業(yè)便投筆從戎，進入國民黨復興社干部特訓班，隨著成長和身邊人物的引領，他最終看清了未來的正確道路，逐步脫離了腐敗的國民黨，并在周邊中共黨員的影響下，逐漸成長為一名堅定的中國共產黨黨員。

劇集改編自作家畀愚的同名中篇小說《叛逆者》，即便有優(yōu)秀的小說打底，編劇團隊依舊對原作進行了比較大的改動。

首先人物方面，最明顯的就是“顧慎言”一角，在畀愚的創(chuàng)作中，該人物是唯一有原型人物參考的——戴笠的助手余樂醒。不過到了劇集中，這個人物被拆解成了兩個人——顧慎言（王志文飾）和陳默群（王陽飾）。

除此之前，林楠笙的人設也做了一定的精煉。在小說中，他本身糾纏于朱怡貞（童瑤飾）和藍心潔（朱珠飾）的情感故事，但是劇集中，舍掉了這些支線故事，讓他的目的更加純粹。這種移植改編之后，人物對革命的執(zhí)著有了更深化的強調。

改編過程中，編劇把大量筆墨集中在林楠笙身上，導演周游在采訪中也談到，“《叛逆者》用很長的篇幅來描述林楠笙這個人物的成長和蛻變過程，中間經歷糾葛、痛苦，逐漸走向堅定。”他用這樣的描寫方式，企圖讓觀眾更有代入感，更沉浸在林楠笙的世界中。

這種填充式的編劇方式雖然豐滿了人物本身，但不可避免的，若觀眾渴望緊張的“貓鼠游戲”，那這些人物塑造，則讓前期的觀感變得些許拖沓。

好在劇集前期的各種故事線和背景細節(jié)，足以支撐其故事內容的立體感。畢竟這種人物成長，并不會是一夜之間，而是在各種事件中，被動或主動地被身邊的人影響。

這就成為了劇集的重點——片名直接點出的“叛逆者”——林楠笙到底是如何在一件件事情上找到自己的初心，成為一名出色的中共黨員。

不著急，劇集開局不久，就先拋出了第一個疑問，誰是間諜“郵差”。

但編劇并沒有想著把這條線藏起來，甚至直接就把答案亮給觀眾，讓觀眾從猜想郵差身份，變成想辦法幫他藏匿身份。而這種視角的問題，正是林楠笙個人身份認知的一種平移。

劇集播放至今，隨著顧慎言的下線，林楠笙繼承了“郵差”的身份。這對于他而言，這是成為了中共黨員，去完成“郵差”尚未完成的任務。這也表達了另一個諜戰(zhàn)作品中的話題，代號只是代號，背后永遠有千千萬萬位中共黨員。

我們也注意到，隨著劇本對林楠笙情感生活的改動，朱怡貞和藍心潔兩位女性角色也有了更深層次的折射。前者代表著積極投入抗日救國事業(yè)的先進女青年，而后者則是一位愿意為正義奉獻自己的平凡人。

這種改編解決了傳統紅白玫瑰的套路，把女性角色的地位也提了上來。畢竟在這段特別的歷史長河中，她們同樣是可以站出來保護他人的強者。

從目前來看，《叛逆者》并不是單純地向大眾講述這段歷史，它更多是去挖掘歷史背景之下，每個人物的人性，他們?yōu)樽约?、為他人、為家園，甚至為國家，不可逆的情感和力量。

不掉線的演員

演員在線，是《叛逆者》讓不少觀眾“欲罷不能”的原因之一。

如果說，朱一龍在部分觀眾眼里仍是“流量”的代名詞，那么從《知否知否應是綠肥紅瘦》到《叛逆者》，朱一龍完全讓大眾看見了他作為演員的專業(yè)性。前者更是一度提名了白玉蘭獎最佳男配角。

林楠笙這個角色承擔了本劇最復雜的情感線，從最初的純真，到后面因周邊事情變化而有的惶恐、迷茫、堅定等情緒的復雜融合，轉變是應急的，但給出的狀態(tài)又是自然的。

比起其他角色的情感統一，林楠笙明顯經歷了三個大階段的變化。

這種變化對于演員而言并非易事，尤其在電視劇拍攝過程中，并非根據時間順序拍攝，整體還是根據場景內容進行。朱一龍在媒體采訪中也透露，“開機的頭一段時間，其實我是挺焦慮的。但到后來慢慢找到林楠笙每個階段的狀態(tài)和“把手”時，就開始放松下來去體驗、去享受表演的過程了。”

老戲骨王志文更是不用過多言語。這么一個“扮豬吃老虎”，表面無心事業(yè)，但內心深藏不漏的角色，被他用最松弛的演法，輕松地立了起來。

王志文善用一些微表情，拉近自己和角色的距離。比如他一出場，和對方之間的微笑和眼神，就完成了整個“雙面人”的交代。這種氣質的呈現，也不禁讓觀眾好奇，他的后續(xù)會如何？甚至到劇集最后，顧慎言角色的下線，成為了不少人對這部劇的“意難平”。

朱一龍和王志文作為正面人物，在這部諜戰(zhàn)題材的作品中，可以表現得非常機智，但若反派弱不禁風，那完全就沒把觀眾智商當回事兒。

王陽飾演的陳默群作為最大的反派，處處謹慎，至始至終對人猜疑，但每次謀劃之外，都有非?？b密的細節(jié)推算。很顯然，在《叛逆者》中，王陽撐起了這個角色。當不少觀眾以為他是哪位新晉演員時，才發(fā)現他其實正是《慶余年》中的滕梓荊。

兩種不同角色的對比之下，演員都能讓觀眾記住他，可以說這就是一次成功的演出。

過往在各種電影里飾演小配角的張子賢，這次可謂是大放異彩。

王世安的設定不同于陳默群，他表現得不是一個想干大事的人，他更多是想為了在這個年代中生存下去。但只是生存下去那么簡單嗎？似乎有不盡然，至少他更多展現出的是一種“小人得志”的狀態(tài)。

而張子賢并沒有讓這種情緒變得猥瑣油膩，反而被他演得立體飽滿。甚至隨著陳默群的下線，王世安成為了《叛逆者》中最被網友“討厭”的角色。從側面可見，張子賢把這個角色給演活了。

雙向奔赴的愛

“出彩的劇本+出色的演員=成功的劇集”，這個公式放在任何時候都成立。

只是不能忽略的是，這么一部主旋律劇成為焦點，是一種驚喜，但不再是意外。自從2017年《人民的名義》熱播，越來越多的主旋律劇集成為了流量時代的標志。

不止是《叛逆者》，在前不久剛落下帷幕的上海電視節(jié)中，不少觀眾就因為《山海情》《覺醒年代》的“PK”結果而意難平。網上的熱搜無數，討論者多是年輕人。

2021年4月的北京電視節(jié)目春交會上，清華大學尹鴻教授發(fā)布了《中國電視/網絡劇產業(yè)報告2021》。報告提出，“新主流”劇的特征為“主流價值+主流市場”，既符合主流價值觀、又符合市場訴求。

如今這些主旋律題材的作品之所以能在年輕觀眾中引起共情，很大程度上與創(chuàng)作思維轉變息息相關。如果說當下不少這類劇集有演員大咖能提供吸睛宣傳的功能，但在《人民的名義》初期，“老戲骨”反而是最終出圈的奧秘。

這些情感不再是說教的，像《叛逆者》《覺醒年代》，創(chuàng)作者都是讓觀眾成為時代的參與者，把那些做出偉大事業(yè)的烈士去“英雄化”，首先展現給觀眾的是一種人情味?！队X醒年代》給觀眾最大的魅力，很大程度是依賴于其生活化的一面。

與此同時，觀眾會因為李大釗和妻子的情感動容，會被陳獨秀父子的情感而難過，這些情感都是浪漫的、理想的，是能和這個時代可以共振的。

這種情感在《叛逆者》中同樣存在，朱怡貞離開香港時，拿著胸針對林楠笙揮別，沒有言語，但所有情緒都能直接傳遞給觀眾。

《理想照耀中國》總導演傅東育也曾在采訪中提到，值得從業(yè)者們探討和反思的，并不是主旋律劇為什么在今天能受到年輕人歡迎。而應該是主旋律從來不等同于政治課本，每一個階段都有優(yōu)秀的、受年輕人喜歡的作品誕生。

當創(chuàng)作者把故事變得生動，讓人物變得鮮活，將核心變得平凡而有魅力時，年輕人又怎么不會驅使好奇心，帶著看世界的心情，進入這些主旋律作品呢？