1905電影網專稿 2023年度中國香港地區(qū)華語片票房第二名，豆瓣8.6分創(chuàng)下近一年院線華語片最高分，連奪今年亞洲電影大獎最佳新導演、香港電影金像獎新晉導演獎......期待許久的年度港片《年少日記》終于登陸中國內地大銀幕。

看完《年少日記》，在許多觀眾的評價里，出現最多的感受就是“看哭了”。為什么如此催淚？

這個透過一個孩子的自殺，聚焦家庭霸凌、青少年抑郁癥問題的故事，讓當下觀眾或代入曾經在棍棒教育下成長的相似經歷，或同情于片中被精英家長PUA的小孩鄭有杰的心理創(chuàng)傷，娓娓道來、內斂克制的細膩表達，令人共鳴共情。

電影的創(chuàng)作靈感源自導演卓亦謙一位自殺去世的朋友和一封留給他的遺書。和1905電影網談起這段往事，卓亦謙說著說著，禁不住紅了眼眶，掉下眼淚。

卓亦謙是一位相當真誠的創(chuàng)作者，提及影片的創(chuàng)作過程和細節(jié)，時不時會自問“阿卓”這樣寫對嗎？這樣拍好嗎？第一次當導演，他一邊要自我鼓勵，當好劇組的領頭核心，一邊要自我批判，在肯定和否定中摸索、找到電影成型的最好模樣。

在這樣如坐過山車般來回起伏切換的狀態(tài)下，卓亦謙把135分鐘的影片初版剪到了90多分鐘的上映版本，期間歷經18個修改版本。

卓亦謙此前當了十年編劇，在香港電影金像獎的創(chuàng)作組里，寫了四年頒獎典禮的臺本。他本以為在金像獎的工作，就是與香港電影最近的距離，堅持、努力和幸運眷顧了這位年輕有才的導演，《年少日記》如愿登場，他也從金像獎的辦公室走上了金像獎的舞臺中心。

遺書

大學期間，卓亦謙的一位同學好友輕生離世。事發(fā)前一晚，卓亦謙看到對方在校園的角落里寫東西。這個朋友很會寫故事，同學們也都說他畢業(yè)后會成為很好的編劇。卓亦謙并沒有想太多，跟他說加油，希望能早日看到他寫的故事。

這是他們的最后一面。第二天早上，卓亦謙才知道朋友昨晚是在寫一封封遺書，他也收到了留給他的遺書。

朋友在信里寫道，他是一個熱愛電影的人，背負了太多人的期待，但他看不見任何未來。他還跟卓亦謙說：阿卓，我相信你的能力，你一定會做得到你喜歡做的事情。

卓亦謙非常后悔當時沒有察覺到朋友的心理狀態(tài)，“他為什么會走？為什么沒有告訴我？為什么我沒有發(fā)現？你到底適不適合當朋友，懂不懂關心別人？如果那個晚上多聊幾句，結果會不會不一樣？”

朋友走后，卓亦謙時常會關注香港關于自殺的新聞，他看到一組數據——香港自殺者的年齡每年都在下降，原生父權家庭的問題、學業(yè)或工作的壓力、精英主義導致的比較文化都是背后主因，他也觀察到整個社會輿論對患有精神疾病的人群很不友好，導致他們不敢承認或者說出自己的心理問題。

“我有時候看見一些網絡留言去批判、責怪他們，我就很憤怒去回復。”這股沖動也化作創(chuàng)作的動力，讓卓亦謙想到以此為電影的主題，公開討論自殺這件事情。

在朋友去世十年后，卓亦謙動筆寫下了《年少日記》的劇本。

反轉

“我在編劇上的師父是《毒舌律師》的導演吳煒倫，他教我寫劇本一定要讓讀者從第一頁一口氣翻到最后一頁，怎么做到呢？就是追看性。”

《年少日記》在故事情節(jié)的編排上力求從第一秒持續(xù)吸引觀眾看到結束，現在與過去兩個時空的并進、家庭內部的暴力沖突、孩子之間的比較競爭、校園霸凌的場面、學生遺書的懸念....充滿戲劇性張力。

其中帶給觀眾最具震撼力的部分發(fā)生在影片中段，卓亦謙特別設置了一個敘事詭計——

鄭老師打開日記本回憶童年，而在童年寫日記的是鄭有杰，影片在鄭老師和鄭有杰兩條敘事線的穿插結構里，些許模糊制造了鄭老師和鄭有杰是同一個人的關系。當鄭有杰跳樓自殺，發(fā)現原來鄭老師是弟弟鄭有俊后，這一反轉點和真相的揭曉迸發(fā)出強烈的情感沖擊力。

卓亦謙坦言，劇本起初角色只有哥哥沒有弟弟，他也沒有選擇跳樓，而是長大后成為老師回憶那個充滿暴力的童年。寫著寫著，他發(fā)覺這樣的故事發(fā)展太沉悶了，想到加入一個成績很好的弟弟，通過兄弟倆的對比，強化杰仔內心的自卑感。

這個故事還有什么方向可以繼續(xù)走？卓亦謙想到，如果哥哥自殺了，那么留下來的人怎么辦？將來成為老師的或許是弟弟，弟弟長大之后在潛意識里繼承了哥哥的志向。于是，就形成了這個精彩的反轉手筆。

不過，卓亦謙也問自己，“這是很危險的做法，因為這種劇本結構很多商業(yè)片在用。這個結構會不會違反當初的初心？不可以為反轉而反轉”。

當決定這個反轉后，卓亦謙說他在家哭了一場，因為他終于明白，自己最想表達的是一個“自殺者遺囑”的故事，是留下來的人的故事，并不是一個完全絕望的故事。

這正是逝去的朋友帶給他的感悟，必須接受這個無法挽救的傷口，也一定會從中學習到如何成長，“為什么我們常常都是困在過去的遺憾呢？為什么我們不能夠好好把握當下呢？”卓亦謙說。

因此，鄭老師這個人物代入了導演個人諸多的情感和視角，這也是為什么電影故事在后半段轉向聚焦鄭老師的成長，重看哥哥的日記本掀起的回憶，讓他對待當下婚姻家庭的態(tài)度、和學生的相處、和父親的關系，都有了一些微妙的轉變。

顛覆

第一次當導演，卓亦謙開拍前最擔心的不是成本控制、拍攝進度方面的問題，而是怎么保護好黃梓樂、何珀廉兩位小演員的心理健康，如何讓他們去理解家暴、心理傷害這些事情。

沒想到，兩位小朋友都很聰明，他們完全知道這是在演戲，是要通過表演告訴觀眾不要這樣做。黃梓樂飾演被家庭霸凌的哥哥鄭有杰，在試鏡時的表現給導演很大驚喜。

在一場因考試不及格向父親認錯請求懲罰，而父親回應不再打他的戲里，黃梓樂沒有一開口說話就掉眼淚，而是在說服爸爸再給他機會，直到說不再打了，放棄他了，他才開始哭。在爸爸離開后，他也不管攝影機有沒有繼續(xù)拍攝，依然停留在角色的情緒狀態(tài)里。

看到黃梓樂對這場戲的投入程度和演繹方式，卓亦謙立馬就決定這是他要找的人。

黃梓樂告訴過導演，拍完一場戲他很快就能抽離角色，“但是我都不敢笑，因為你們這些大人每一個人都很悲傷，我好累知不知道”，小孩子的這番話讓卓亦謙頓然醒悟，打破了自己的刻板印象，“別以為是大人就了不起，憑什么認為小孩子做不到，他們其實都很厲害”。

飾演控制狂父親的鄭中基，顛覆了以往在銀幕上夸張搞怪的喜劇形象。他塑造出了一個把自身對權力和名聲的欲望全部投射在孩子身上，對孩子施行棍棒教育的恐怖、偏執(zhí)父親。

卓亦謙說之所以找鄭中基來演，就是好奇一貫演喜劇的他來演正劇會有什么效果，能夠演喜劇的人，本身也很知道什么是痛苦。鄭中基在片場也非常認真敬業(yè)，“那么多臺詞，他從來沒有說錯一個字，每次都是準備很充足來到現場”。

后續(xù)

《年少日記》在香港院線上映前，卓亦謙對市場表現不抱信心，他說“很像那種上了一兩天就慢慢消失的戲。”沒想到，影片最終拿下超過2345萬港元票房，躍居2023年香港地區(qū)華語片票房亞軍。

這部通過“首部劇情電影計劃”獲得325萬港元資助的小成本電影，成為去年本土港片的一匹爆款黑馬。它的影響力不只是一串漂亮的票房數字，不少身邊的親朋好友看完后告訴卓亦謙，他們有類似片中角色的情緒病或憂郁的階段，深受觸動。

監(jiān)制爾冬升從來沒有直接跟卓亦謙反饋這部電影好不好，剪輯完成后，爾冬升向他要了一份拷貝，“他說因為我孩子她媽都在逼她學鋼琴，我要讓媽媽看一看。后來他跟我說：阿卓，謝謝你，我現在也在學習怎么當爸爸”。

導演不曾想過，《年少日記》能夠擴散出如此強大的社會關懷力量和意義，讓很多人由此思索對于家庭關系、孩子教育方式等問題。

對新導演而言，第一部是敲門磚?！赌晟偃沼洝烦晒α耍敲吹诙坎鸥涌简瀸嵙退?，該如何繼續(xù)突破？

卓亦謙的下部導演新片《三殺》已經官宣，目前正在劇本打磨階段，這是一部犯罪推理片，和《年少日記》是完全不同的風格。

卓亦謙不想框定自己的創(chuàng)作路線，愛情片、懸疑片、動作片等各種類型都想嘗試，希望每一部電影都能不一樣，“對我來說，電影只有一個標準就是好看跟不好看”。看完《少年的你》《第八個嫌疑人》，他也很想和大鵬、易烊千璽等優(yōu)秀的內地演員合作，碰撞更多的可能性。

卓亦謙的導演之路剛啟程，前路漫漫，必定艱難險阻，唯有堅持走下去。

想起過去寫劇本的日子里，每次遇到困難，他都會想起那位離去的好友，然后提醒自己，“你現在還有一雙手去打字，但是朋友已經沒有這個機會了。阿卓，你再堅持一點點，再堅持一點點”。