電影《老獸》海報
1905電影網專稿 有人說,國產的小眾文藝片,風貌大多相似,內容主題、拍攝手法不過是:擺拍加上晃動的長鏡頭,人物穿梭于不發(fā)達的中小城鎮(zhèn),再配上幾段荒誕的故事,一個文藝片就應運而生了。
涂門將電瓶車騎出了哈雷的感覺
電影《老獸》也逃不出這個框框,片中描繪的導演故鄉(xiāng)鄂爾多斯的沒落、中國城市化進程中信仰的失落與人的迷惘,都成為片中那個主角——“老混蛋”的生活背景,使整部影片染上一層灰蒙蒙的底色。
但導演又在片中加入了一個繞有新意的主題:中國式代際關系的矛盾,讓影片在單調混沌的場景中脫穎而出,達到了一定深度;同時,涂們也用精湛的演技演活了一個復雜而多面的人物,引發(fā)了不少觀眾的爭論與思考。
《老獸》中,父親與兒子對簿公堂
讓我們先來回顧影片的情節(jié)?!独汐F》原名“老混蛋”,影片講述內蒙古鄂爾多斯的一個“老炮兒”型人物老楊,老楊曾經趕上了鄂爾多斯暴富的大潮,富有過、發(fā)達過,如今大勢已去,落魄年邁、窮愁潦倒。影片前半部分先描寫他的混混生活,放著癱瘓的妻子在家不管,在外“吃喝嫖賭”,甚至花費掉了給妻子治病的手術費,兒女多次勸告他卻不聽,導致幾個兒女非常憤怒;后半部分表現(xiàn)了老獸花掉手術費的苦衷,幾個兒女試圖用簽字畫押、綁架拘禁等方式勸告父親,但卻被父親告上法庭,直到庭審結束,父親與子女也沒有得到和解。
臺北金馬影展,《老獸》獲得最佳劇本與最佳男演員獎
影片曾在FIRST影展、東京國際電影節(jié)、臺北金馬影展展映,近日也在內地公映,影片上映之后,評價也隨之曝光,目前觀眾與影評人對《老獸》的評價比較兩極分化,主要聚焦于以下幾個方面:
一、對人物“老獸”的道德評價
影片中,“老獸”老楊動用了自己癱瘓妻子的救命錢,為一位曾有恩于自己兒子的牧民買了一頭牛,實現(xiàn)了牧民朋友多年的心愿,也算替自己兒子報了恩,但這位“老獸”同時是個吃喝嫖賭不務正業(yè)的人,他常在麻將館中度日,在外包養(yǎng)情人,導致子女對他的行徑非常憤慨。
老楊約會情人
有人說片中的“老獸”就是個“直男癌”,稱“收拾資深直男癌真是個千古難題”;也有人稱贊影片直擊人心,在影院里泣不成聲,控訴片中那群子女是“不孝子孫”,評價如下(以下取自豆瓣獲得了網友認可的短評,有部分刪節(jié)):
正方:
歆晴:
盡管一個老混蛋,卻讓人保有深深的同情,導演的藝術觀呼之欲出,所謂現(xiàn)實主義的悲憫,大約如此吧。涂們老師再次為FIRST獻上了影帝級別的表演……
Voiwereni:
很喜歡老獸這個人物。孩們眼里他就是個混蛋,干的事都挺缺德的。實際上他又很有情義,不作假,硬骨頭。 人們看人常常是單向的,標簽化的。可實際上人都是復雜的,難以評判的,獨一無二的。正是這個人物塑造的很豐滿,才能把城市和時代的顏色,這個社會的圖景映射出來。
反方:
康報虹:
騎著個小電驢,養(yǎng)了個野女人; 吃的是有機草,喝的是礦泉水; 撇不下的是面,受的是活人罪;渣男洗成了深情,黑的漂成了白的。
把噗:
我是女權主義者。抵制!
從這些評論我們可以看出,影片的確描繪出了一個復雜多面的人物,他身上有無數的缺點,也有仗義、深情的一面。再加上影片生活化的布景,手持式的相機拍攝,讓故事非常真實可信,仿佛“老楊”就是我們身邊的人,有人同情他理解他,當然也有人討厭他。同時,影片也抓住了中國式代際關系的矛盾。
老楊帶牧民朋友去洗浴城,出手闊綽
在中國傳統(tǒng)父母的心中,不乏“老獸”這樣的存在,片中有句臺詞就是:“你都是我生的。”言下之意即父母覺得自己是子女的創(chuàng)造者,子女必須聽他們的,無論對與錯。就像這位“老獸”一樣,哪怕自己是個混蛋,也要子女順從自己,拿了妻子的救命錢也不跟子女講清用途,因為父權思維在老楊這樣的人心中根深蒂固,自己就是權威,無需解釋。
老楊在法庭上大罵“不孝子孫”
可是這種“父母命,不可違”的道德傳統(tǒng),在今天這個逐漸走向現(xiàn)代化的中國已經不再流行,民主、自由的觀念在今天深入人心。雖然對父母百依百順的思維在青年中仍有市場,但更多子女還是在試圖與父母平等相處。
子女在觀念上已經領先,那么經濟上呢?片中過的子女與父親老楊的關系并非真正獨立,兒女們的房子是多年前老楊仍闊綽的時候買的,他們安定的生活是父親為他們創(chuàng)造的,正如當代中國很多青年人在經濟上仍需要依賴父母一樣,在大環(huán)境下,子女也做不到完全脫離父母。那么,傳統(tǒng)文化中的“孝順”與現(xiàn)代文化中的“人人平等”激烈的矛盾沖突,就是影片試圖表現(xiàn)的一大社會難題。
“老獸”在這里仿佛象征著一種困在圍城中的傳統(tǒng)價值觀,它陷在過去,無法自拔,就像一頭困獸一般,與飛速發(fā)展的現(xiàn)實社會格格不入。
老楊與駱駝
而評論中為何有“女權主義者”出來抵制呢?或許是因為片中主人公老楊放著癱瘓妻子不管,還包養(yǎng)了別的女人,這種重婚行為導致了觀眾不滿,導演在片中對老楊并沒有進行批判性的道德評價,更加引發(fā)了女權主義者的抵制,但也從一個側面說明,在目前的中國仍然是一個男性主導的社會,男性出軌更容易獲得原諒。
二、結尾最后一場戲
影片的最后,老楊因子女的疏遠而心懷絕望,他拿了兩瓶安眠藥,對妻子一番表白之后,決定讓妻子服下安眠藥,兩人一起離開這個世界。最后一個鏡頭,影片對著老楊和妻子的沉睡場景以遠景的固定機位拍攝長達好幾秒鐘,非常傷感凄涼。
老楊對妻子表白心跡
影片的結尾是被不少影評人詬病的地方,有人這樣說:
胤祥:
感覺最后15分鐘刪掉一點問題都沒有……
滾吧!蛋堡:
相當平庸……結尾的情感升華更莫名其妙。
影片這一段劇情和拍攝手法,像極了德國導演邁克爾·哈內克的電影《愛》,而這種“愛”,體現(xiàn)在老楊對妻子身上,多少顯得有些矛盾和突兀,畢竟他并不忠于自己的婚姻。
但這種多面性在部分觀眾眼中,正是一種人性立體復雜的表現(xiàn),也非常點題,融合了人的獸性與人性。而且在導演的拍攝下,鏡頭對這位“老混蛋”充滿了同情,有評論稱贊這是一種“現(xiàn)實主義的悲憫”。
這種爭議其實來源于影片敘事前后轉折給人感覺很不連貫,影片前半部分集中展示“老獸”的“混蛋”行徑,后半部分則一直在試圖對前半部的人物做出合理的解釋,這種前后斷裂、立場不一的表達方式,會讓很多觀眾感到困惑。
導演、主演接受采訪
根據映后見面會導演所說,《老獸》的劇本,他前前后后修改了16次,對于人物的思想和生活狀態(tài),他花費了很大的精力去思考,他要塑造出能傳達深刻思想的人物。因此,電影《老獸》這種充滿轉折感的表達,或許是導演刻意為之,意圖給觀眾營造一種分裂的觀影體驗,看前半部,我們恨老獸,看后半部,我們同情老獸,事物總是要深入了解才能看清它本來的面貌,如果只是草率一窺,往往只停留在表面,無法做出正確的評價與判斷。
三、超現(xiàn)實主義鏡頭
影片中多次出現(xiàn)的林中喪尸、夢中的白馬等超現(xiàn)實主義鏡頭,更突顯了“鬼城”的陰森蕭索的特質。但這種虛實結合的敘事,似乎與影片本身追求的現(xiàn)實主義矛盾。很多觀眾也理解不了片中老楊夢到馬、拯救墻中的烏鴉以及林中的白色怪物究竟是什么。
老楊夢中的白馬
陸支羽:
白色人影出沒樹叢的超現(xiàn)實時刻,很驚艷。
昆提良:
……缺點是廢篇幅過多,現(xiàn)實和超現(xiàn)實段落的剪輯有時讓人覺得莫名其妙。
奇特(Grinch) :
……全靠涂們一人撐場的電影,角色大過事件本身,穿插的動物意向既不明確也不奏效,不少人物動機也不和邏輯(枕下放錢、撤案和結尾)。其實是開放結局,不要誤讀。
導演在專訪時談到過這些超現(xiàn)實的片段,他說墻中的烏鴉和被拴住的馬都是被壓抑的困獸,林中的白色怪物是鄂爾多斯特有的真人裝扮的捕獵人,套上白布專門捉野雞,因為有些品種的野雞是白色色盲,主要是借此表現(xiàn)獸與獸之間的爭斗。
林中的白色“喪尸”
可見,導演意在借著這三個形象表現(xiàn)老楊的困境、老楊與孩子們之間的劍拔弩張,只是這些意象比較偏澀,地方色彩也濃厚,看懂了的人固然覺得驚艷,看不懂的觀眾就只能不明所以了。
從以上幾個爭論可以看出,觀影與審美真是一件非常私人的事,一千個讀者有一千個哈姆雷特,每個人看完《老獸》,都會有屬于自己的態(tài)度與評價。但一部電影的好與壞,總會在眾聲喧嘩中,形成一個主流的判斷,無論你贊它深刻還是批它平淡,《老獸》都觸及到了當代中國的“痛點”,關于什么是人性、中國式的親子關系、困在圍城中的傳統(tǒng)道德,它們將要走向何方?的確引人深思。
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