劇情不夠特效來扛：五毛錢特效終結(jié)了嗎？

    《捉妖記》《西游記之大圣歸來》被譽(yù)為國產(chǎn)片的良心之作，很大程度上是因為兩片的特效良心。良心到什么程度？不粗糙。雖然在精細(xì)度仍有欠缺，但這兩部電影卻是國產(chǎn)特效片中的佼佼者。對照前后檔期上映的《道士下山》、《王朝的女人·楊貴妃》可以看出，后兩者存在濫用特效的情況。從這里我們可以引出另一個問題：五毛特效不僅與特效制作公司相關(guān)，也與創(chuàng)作人員的特效使用理念密不可分。

    CG是將不存在的東西視覺化，要在真人電影中達(dá)到以假亂真的效果非常不容易，需要長時間耐心、細(xì)致地?fù)讣?xì)節(jié)，《捉妖記》特效做了一年半，《大圣歸來》制作周期四年，個別鏡頭改了幾十遍。雖然國內(nèi)特效制作仍處在起步階段，人才缺口、資金缺口與硬件缺陷依然嚴(yán)重，但《捉妖記》《大圣歸來》無疑是給國產(chǎn)特效的一針強(qiáng)心劑。在特效公司大踏步前進(jìn)的時候，影片主創(chuàng)人員也需要提高對特效的認(rèn)知水平。

    《捉妖記》的成功與導(dǎo)演許誠毅長期從事于CG動畫制作密不可分。主演白百何、井柏然對著白蘿卜演戲，還要蛇精病似的跟空氣搏斗，這對內(nèi)地演員乃至編劇、導(dǎo)演都是陌生的。導(dǎo)演需要在影片拍攝時，就給特效預(yù)留出空間，對特效的使用節(jié)點、使用范圍有所掌握。雖然華語電影徹底告別五毛特效依然有很長的路要走，但是隨著特效行業(yè)資本投入的增加、優(yōu)秀人才的引進(jìn)，影片主創(chuàng)人員的特效意識不斷增強(qiáng)，觀眾有理由給予國產(chǎn)特效更多的耐心與期待。

西游記仍是我國電影史上最強(qiáng)IP

    “逆襲”是整個七月提到頻率最高的一個詞，為這個詞代言的是一部國產(chǎn)動畫——《西游記之大圣歸來》?！洞笫w來》首日票房1700萬，次日票房2700萬，上映第四日反超《梔子花開》《小時代4：靈魂盡頭》登頂、累計1.35億；在《捉妖記》《煎餅俠》上映后依然不落下風(fēng)，上映第16天反超《功夫熊貓2》成為國產(chǎn)動畫片冠軍，在秘鑰延期一月的情況下，最終票房破九望十已成定局。

    《大圣歸來》為何走出了這樣逆天的票房曲線？影片在公映之前就進(jìn)行過多輪點映，口碑在微博朋友圈爆了炸，各大專業(yè)電影網(wǎng)站的評分長期居高不下，一時間爭看這部國產(chǎn)動畫片、爭做“自來水”成了讓紅領(lǐng)巾更鮮艷的事兒。如果單說這是一次成功的口碑營銷案例，恐怕難以服眾。說到底，西游記IP是我國的最強(qiáng)文化IP，孫悟空是國民心目中的超級英雄，把喜羊羊和光頭強(qiáng)捏合到一塊兒也只能吸引學(xué)齡前兒童，不會引發(fā)全民觀影熱潮。

    如果說“販賣”情懷是一種讓人樂于花錢，還要淚目、潮濕的高端方式，《大圣歸來》無疑“販賣”得很在點上。每一個看著西游記長大和還沒長大的人，哪一個不幻想自己是神通廣大的孫悟空，千變?nèi)f化上天入地。一個被封印、受盡委屈的孫悟空，怎能不叫人憐愛？變身齊天大圣的瞬間，又怎能不淚目？

    當(dāng)然，也不能說只要是西游記改編或者衍生出的電影、動畫，就一定有人捧場。今年還有另外兩部西游衍生動畫已經(jīng)上映，一部是《金箍棒傳奇2：沙僧的逆襲》、一部是《西游新傳2：真心話大冒險》。這兩部作品制作粗糙，畫面停留在網(wǎng)絡(luò)flash的水平，劇作停留在“難忘的一件事”的水準(zhǔn)，最終落得凄凄慘慘、不為人知的下場。所以，情懷的販賣需要實力，也需要技巧。