如今中國電影生產(chǎn)的電影周邊產(chǎn)品形式不再單一，例如“老男孩”充電寶和《后會無期》日記

第五手絕活：無粉絲不經(jīng)濟

    借著互聯(lián)網(wǎng)的東風，一切企業(yè)都在忙著轉型。有人說“互聯(lián)網(wǎng)企業(yè)”這一說法很快就要消失了，因為完全脫離互聯(lián)網(wǎng)的企業(yè)，也將逐漸被時代淘汰。在這樣的大環(huán)境下，在如今這個瞬息萬變的影視行業(yè)中，很多原本語義中性的詞匯，都會褒貶色彩上產(chǎn)生微妙的擺動。例如所謂的“粉絲電影”與“粉絲經(jīng)濟”。

粉絲電影VS爛片基因

    很多人都說，2011年的那部《孤島驚魂》，單憑楊冪一個電視劇偶像，就以不到500萬的投資創(chuàng)下9000萬的票房，從此“粉絲電影”這一說法開始越來越紅，甚至有人將2011年稱為“粉絲電影元年”，那楊冪恐怕就要堪稱“粉絲電影”的“開國元勛”了。遠的不說說說近的，郭敬明的三部《小時代》累計已有了近13億的驚人票房，巧合的是主演依舊是楊冪，只不過《小時代》的核心偶像已經(jīng)從演員轉移到了導演身上。

    中國電影評論學會學術活動部主任王旭東就認為，從某種程度上來講，《小時代》和《后會無期》都是一種“漸進的機會主義”，“郭敬明和韓寒有同樣的起點，就是網(wǎng)絡寫手，然后是網(wǎng)絡作家，有了粉絲可以跟隨他，然后又出實體小說，實體小說成了暢銷書，這一路發(fā)展，郭敬明、韓寒成為像明星一樣的符號。他們和粉絲間不斷地互動，延伸到兩人各自執(zhí)導電影，其實都是圍繞著粉絲、用戶而產(chǎn)生的創(chuàng)作行為。”

    那么，是不是所有高人氣的明星參與的電影都可以叫做粉絲電影呢？答案當然是否定的。首先，并不是明星粉絲多電影就一定會賣錢，“粉絲”與“電影”之間絕不是充要條件的關系。例如，同樣是來自于收視率極高的綜藝節(jié)目，《爸爸去哪兒》的票房將近7億，而《我就是我》才不到700萬。正如東方畫面公司的總經(jīng)理劉晶所言，“如果電影的票房很低，粉絲所占的票房比重會很大；如果是個票房很高的電影，粉絲所占的票房只是滄海一粟。”

    但不管票房如何，人們在提及“粉絲電影”一詞時，往往都會直接聯(lián)想到“爛片”——就像很多人說起“粉絲”，就會下意識地在前面加一個“腦殘”一樣，認為粉絲電影天生就有一種爛片基因，而粉絲則是一群過于感性化的盲目消費者，甚至還有論調(diào)認為，越來越多的爛片賺大錢，很大一部分原因都是這些粉絲們在擾亂電影市場。

粉絲經(jīng)濟VS互聯(lián)網(wǎng)的東風

    同樣在2011年前后，小米手機的橫空出世，不但捧紅了雷軍的科技神話，也捧紅了“粉絲經(jīng)濟”這一熱詞?？蛻絷P系管理學家葉開就曾在其出版的《粉絲經(jīng)濟》一書中提到：對于大部分傳統(tǒng)企業(yè)，小米的神話既看不懂，又跟不上，究其原因是不了解粉絲經(jīng)濟、品牌社群，更無從下手。而傳統(tǒng)企業(yè)轉型互聯(lián)網(wǎng)的突破口，正是粉絲經(jīng)濟。根據(jù)百度百科給出的解釋，“粉絲經(jīng)濟”的概念，最早產(chǎn)生于一個互聯(lián)網(wǎng)環(huán)境——六間房秀場。草根歌手在實時演藝過程中積累了大量忠實粉絲，粉絲通常會通過購買鮮花等虛擬禮物來表達對主播的喜愛，這一概念的產(chǎn)生為音樂、影視等娛樂行業(yè)指明了客戶所在，區(qū)分客戶和用戶，并差異化地對這兩個群體提供服務。

    事實上，“粉絲經(jīng)濟”在流行音樂領域的體現(xiàn)最為典型，在唱片市場還很火熱的時候，歌手們的直接收入來源就是他們的粉絲。很多負責電影制發(fā)及營銷的業(yè)內(nèi)大佬，也已經(jīng)開始紛紛對“粉絲電影”這一概念加以正名。合一影業(yè)總裁劉開珞就認為，并不能簡單地因為一部電影中的某個明星粉絲眾多，就將這部電影稱之為“粉絲電影”，“以這個角度來說，電影從來都是‘粉絲經(jīng)濟’，不然我們不會有明星制，不會有大導演。”早年間梅蘭芳先生的演出高朋滿座，其實靠的也就是粉絲經(jīng)濟，只不過那會兒的粉絲都喚作票友而已。其實粉絲效應古已有之，西晉時期左思的《三都賦》被爭相抄頌，進而造成“洛陽紙貴”，說的其實就是這個道理。

    根據(jù)中國互聯(lián)網(wǎng)絡信息中心在2014年7月發(fā)布的《中國互聯(lián)網(wǎng)絡發(fā)展統(tǒng)計報告》顯示，我國網(wǎng)民規(guī)模目前已經(jīng)達到了6.32億，人均周上網(wǎng)時長達25.9小時，也就是說有超過6億的網(wǎng)民平均每天都會花三個多小時在上網(wǎng)。而在2013年，中國全年的觀影人數(shù)也才剛剛達到6.13億。清華大學新聞與傳播學院教授尹鴻就認為：“這個巨大的用戶資源如果能夠被轉移到電影消費中來，所產(chǎn)生的效果當然是難以估量的。”

    樂視影業(yè)CEO張昭常常會提起“網(wǎng)生代”這一概念，他認為在這個時代中，觀眾已經(jīng)成為了“用戶”，“所謂用戶，就是互動的、有數(shù)據(jù)的觀眾，要用互動的方式問他們，想在哪兒看，怎么看。高級一點就是會員，即需要對其提供特殊服務的用戶。也就是說，會員提出個性化要求，需要被隨時滿足。”可見，粉絲雖然不是互聯(lián)網(wǎng)時代才出現(xiàn)的，但卻在互聯(lián)網(wǎng)時代被賦予了特殊的特征與力量。

吐槽粉絲已過時 產(chǎn)業(yè)呼喚新生態(tài)

    不可否認的是，電影產(chǎn)業(yè)的日益互聯(lián)網(wǎng)化，為粉絲經(jīng)濟提供了大量的紅利。例如，郭敬明的微博上有三千多萬的粉絲，在《小時代》的宣傳期內(nèi)，他充分地利用了這個陣地，所有的物料投放都會在微博上產(chǎn)生巨大的反響，同時他還利用了互聯(lián)網(wǎng)的深入互動性，根據(jù)粉絲的留言情況來調(diào)整下一個預告片或劇照的內(nèi)容及發(fā)布方式，而粉絲與粉絲之間又可以借由新媒體社交平臺形成“互為推銷”的效果，這無疑是一種較之傳統(tǒng)的發(fā)通稿、投硬廣更為便捷有效的營銷模式。

    此外，互聯(lián)網(wǎng)時代的粉絲經(jīng)濟還使得電影產(chǎn)業(yè)在很多環(huán)節(jié)發(fā)生了形態(tài)上的變化，碎片化、矩陣化是其顯著特征。例如以往的中國電影能夠生產(chǎn)的電影周邊產(chǎn)品形式單一，銷售渠道也非常狹窄，銷量自然也不高，而如今《老男孩之猛龍過江》可以定制一款充電寶在網(wǎng)上熱賣，《后會無期》也可以單獨從影片拍攝日記的角度出一本書并且照樣暢銷，撇開文本的藝術價值不談，產(chǎn)業(yè)模式并不是見仁見智的評論對象，而是實實在在的經(jīng)濟表現(xiàn)。

    誠然，唯票房論并不是一個健康的市場導向，無底線地諂媚粉絲，確實可能會導致電影的整體質(zhì)量不保，正如婁燁所說的那樣，中國電影市場目前的輝煌，完全是由于電影人們在追趕觀眾的潮流，而不是引領觀眾的潮流。然而，娛樂圈其實從來就是“無粉絲不經(jīng)濟”，“粉絲電影”的出現(xiàn)至少從某種側面印證了當下中國觀眾的消費實力，“粉絲經(jīng)濟”則恰恰要求我們充分利用這一實力。電影產(chǎn)業(yè)不該故作高冷地敵視粉絲的力量，而是要從內(nèi)容上著手，為粉絲提供更有質(zhì)感的產(chǎn)品，如此，才是中國電影市場真正的發(fā)展之道。